序

本書主要收錄了從圓形和正方形衍生而成的護符、書法、宇宙圖像、符號，還有視覺詩。談到關(guān)于圓與方的論述著作，除了有以九十歲高齡、于1998年去世的意大利藝術(shù)家布魯諾·莫那（Bruno Munari）的名著《圓＋正方形其發(fā)現(xiàn)與發(fā)展》（1971年，美術(shù)出版社，日文版），還有杉浦康平搜羅世界各地圖像所編著的《視覺傳達》（ヴィジュアルコミュニケーション，1976年，平凡社）。杉浦鉆研圖像領(lǐng)域甚深，有多本關(guān)于此類主題的著作。本書在推崇這些先驅(qū)經(jīng)典名作的同時，也試圖收集從圓形和正方形延伸出去的西洋煉金術(shù)相關(guān)護符、宇宙圖像、中國和日本的古老護符，還有20世紀中期在西德和巴西肇始的視覺詩（concrete poetry，又譯作具象詩或圖像詩）運動的部分作品。視覺詩的內(nèi)容大部分是接近于形狀的文字，或是跟文字相關(guān)的圖案。所有的圖案都有一個共通點，那就是美麗。
中國春秋戰(zhàn)國時期出現(xiàn)了天圓地方說：圓形的天之下，有著延展開來的方形大地。結(jié)果圓形變成自然和宇宙的代表，方形則成為代表超越動物領(lǐng)域的人工世界。漢字因其自身的方形結(jié)構(gòu)則可以說是一種含括了多樣意涵的宇宙圖形文字。心理學(xué)家榮格（C. G. Jung）認為，人的心靈體驗之根本可以用圓形、方形、十字、螺旋等形狀來表示。這些形狀是人類在思考時最容易聯(lián)想到的典型圖案。俄國心理學(xué)家拉札列夫（P. I. Lazarev）在利用聲音的刺激產(chǎn)生殘留影像的實驗中發(fā)現(xiàn)，如果提高聲音的頻率，從某個頻率開始，殘留影像會從圓形轉(zhuǎn)變?yōu)榉叫�。這似乎是一種聲援榮格的原型說的實驗。由此可見，圓形和方形與知覺似乎有著密不可分的關(guān)系。
本書將收集到的520個圖案，依形狀的相似度分成81組圓形和正方形，然后將這些相似且有著前后演變關(guān)系的圖形再細分，形成九個章節(jié)：有以20世紀上半葉前衛(wèi)藝術(shù)為主的圖、和視覺詩相關(guān)的圖形、20世紀早期中國白話文運動的圖案，還有日本陰陽道以螺旋為主的迷宮，每章都具有象征性意義，如以不同的弱低音旋律吟唱著。
各章的英文名稱則和弱低音有著相同的調(diào)性，以極松散的調(diào)性貫通連接在一起。第一章開頭介紹的是俄國畫家卡濟米爾·馬列維奇（Kazimir Malevitj）作品中最完美的圓形和正方形。就像馬列維奇所期盼的那樣，這些圖案如果被當成神圣圖像受到崇拜，也不會令人驚訝。隱蔽于其內(nèi)部的形狀，被認為是最原始的形狀之極致。圖案編號后標★號者幾乎都是在20世紀60年代完成的視覺詩。
視覺詩的含義其實并非字面上的具體的（concrete），而是從荷蘭風(fēng)格派的提奧·凡·杜斯堡（ Theo van Doesburg）提倡的具象藝術(shù)（konkrete Kunst）而來的。它所要表現(xiàn)的藝術(shù)形式，不再只是自然界已有的事物，而是更進一步地呈現(xiàn)一種不受限于任何色彩和形態(tài)，純粹表達自我視覺圖像的具體形式。為了和抽象有所區(qū)別，才以具象（具體）稱之（詳細內(nèi)容請參考書末向井先生的解說）。更深入地說，因為具象（具體）（concrete）、超現(xiàn)實（surreal）、達達（Dada）都是抽象的詞匯，后來的人皆以其既存的印象繼續(xù)延用之，但如試圖加入創(chuàng)新的概念，改變其原有的含義，或許也會令人困惑。日本前衛(wèi)詩運動的推動者北園克衛(wèi)和視覺詩運動淵源極深的。他是當代具有重要地位的先驅(qū)人物，在20世紀60年代末提倡造型詩（plastic poem）。20世紀80年代初出現(xiàn)高科技舞曲樂隊（Techno band）和塑料（plastic）等新事物。plastic源自希臘語，原始含義是可以創(chuàng)造出任何形狀的東西。塑膠和乙烯基（ vinyl）一樣很便宜，很快被廣泛使用，其概念也成為最先進的意象，開始蔓延。但是，到了20世紀末，環(huán)境污染問題浮出水面，塑料在人們心目中的地位一落千丈，幾乎成為污染的代名詞。21世紀以來，塑料制品被持續(xù)不斷地大量生產(chǎn)，大有淹沒地球之勢，這成為時代的最大特征。從顛覆的角度來看，在這種惡劣的現(xiàn)狀下，完全邊緣化的plastic概念再度成為前衛(wèi)宣言也不是不可能。
向井周太郎先生在本書書末的文章中闡述了圓與方邊緣的視覺詩歷史：在法國象征主義詩人斯特凡納·馬拉美（Stéphane Mallarmé）之后，20世紀初由未來派發(fā)展而成的前衛(wèi)美術(shù)運動演變成20世紀50年代的視覺詩運動，以及后來對日本所產(chǎn)生的影響。視覺詩雖然是一種容易理解的形式框架，但同時擁有概念藝術(shù)（conceptual art）的難解特性，其誕生與發(fā)展可以說極為戲劇化。因為從向井先生的著作中獲得許多靈感，我無比榮幸地邀請他為本書執(zhí)筆撰寫此文。另外，我要感謝米澤敬先生幫忙聯(lián)系向井先生，同時他也給予我很多協(xié)助。在此，致上我萬分的謝意。當然，我還要感謝事務(wù)所的全體同仁。