“中國皮影戲的歷史與現(xiàn)狀”叢書之一,探討中國影戲特征及其與其他姊妹藝術的關系。
與以往對傳統(tǒng)戲劇的研究稍有不同,《中國影戲特征及其姊妹藝術》一書中,支撐文章的材料不僅僅限于經(jīng)典史籍以及相關學者的專題研究報告和綜合研究成果,更主要是依賴于本書作者鄭劭榮先生及其團隊在田野考察中獲得的大量實證資料,對相關的文物遺存亦高度重視。重視影戲的藝術特征。
后記
本書是在我的博十學位論文的基礎上修改完成的。所以,想說的話大多也與在廣州三年的求學經(jīng)歷相關。
2004年秋,我進人中山大學中文系,師從康保成先生攻讀中國古代戲曲史博士學位。到中大學習是我意料之外的事情。當年考博時,正值牙疼得厲害,是含著止痛藥才勉強完成了那場考試,本以為會鎩羽而歸?挤殖鰜砗,不算太糟糕,得以拜于康先生門下,有幸感受先生的道德文章。我能進入美麗的康樂園,順利完成學業(yè)并小有收獲,均離不開康師的提攜和教導。在畢業(yè)論文的撰寫過程中,每當舉棋不定,思路陷入困境時,康師便給予及時而敏銳的點撥,恩師的教益當永遠銘記于心。同時,也要真誠感謝黃天驥、歐陽光、黃仕忠等先生的辛勤教誨,他們高尚的人格和深厚的學養(yǎng)令人敬佩。
讀博期間,中大中文系戲曲學科的學術氛圍給人留下了深刻的印象。每一次熱烈的課堂討論均是難得的學術熏陶,老師們鼓勵“亂說”的民主學術理念讓我們呼吸到了寶貴的自由空氣。在實用主義甚囂塵上的今天,在這里尋覓到了一種精神寄托和理直氣壯的感覺,沒有被邊緣化的深深孤獨感。尤其是理工類高校就食的我,此種體味尤其明顯。每當進入中大非物質文化遺產(chǎn)研究中心那座綠瓦紅磚小樓時,濃濃的書卷味讓人神清氣爽。同學們習唱戲曲的聲音既使人陶醉,又令人忍俊不禁,一切顯得歡洽而富有雅趣。
本書的完成,離不開我們這一研究團隊的集體努力我與諸同門參與了康保成先生主持的教育部重大課題《我國皮影戲的歷史和現(xiàn)狀》的研究,每人負責一個子課題。從確定論文題目那天起,大家協(xié)同作戰(zhàn),收集、整理資料,互通有無,極大地提高了研究效率,在前期資料整理方面,張軍功不可沒。冬菜喜鉆研,人緣好,為研究提供了不少便利。好友躍忠,篤學勤思,一直是我們的表率。志剛有長兄般的風范,他的為人與學識使人敬佩。李剛睿智而幽默,我們經(jīng)常一同跑步、健身。每當我的電腦出現(xiàn)毛病,他無不答疑解惑。此外,亞麗、瑜華、宇昂、魯潔、永忠等同學的情誼令人難忘,我們不時聚會于下渡,相處甚歡。
應該說.在我的求學生涯中,家人始終是我最堅強的后盾,作為兒子,我一直沒有好好地照顧年邁的父母,他們盼望我有出息,經(jīng)常牽掛我的生活與學習。父母的心永遠是如此的執(zhí)著和無私。自1999年秋離開老家一鄉(xiāng)村中學赴長沙讀研開始,我與妻兒一直離多聚少。在我讀博期間,愛妻麗娟在湖南大學岳麓書院攻讀碩士學位,同時還要照料小女,內外操勞。當年愛說愛笑的她在生計和學業(yè)的雙重壓迫下,三年來明顯憔悴了許多。我亦因此承受了不少心理壓力。
……
康保成(1952年生),男,河南鄭州人。博士學歷,享受國務院特殊津貼。曾在日本九州大學文學部任教。現(xiàn)任中山大學中文系教授、博士生導師、古代戲曲研究室主任。研究方向為中國古代文學、中國戲曲史。近年來側重從戲劇與民俗、宗教的關系方面入手,探討古代戲劇形態(tài)的演變。[1]出版著作7部,古籍整理6部,發(fā)表論文40余篇,主持省、部級科研項目6項。
緒論
第一章 我國影戲藝術形態(tài)及其流變
第一節(jié) 戲劇類影戲的藝術形態(tài)及其流變
第二節(jié) 非戲劇類影戲形態(tài)辨析
第三節(jié) 傳統(tǒng)影戲的演進與現(xiàn)代轉型
第二章 物質載體與影戲藝術
第一節(jié) 影戲戲臺的流變及其對演出的影響
第二節(jié) 影偶體制的流變與審美
第三節(jié) 影卷形態(tài)與影戲藝術
第四節(jié) 影戲的演出設施及其對影戲形態(tài)的影響
第三章 影戲的功能與藝術的雅化趨勢
第一節(jié) 儀式性影戲的演出及功能
第二節(jié) 娛樂性影戲的演出及功能
第三節(jié) 傳統(tǒng)影戲的雅化走向——文人對影戲的影響
第四章 演員與觀眾共同創(chuàng)造的影戲藝術
第一節(jié) 藝人與影戲藝術的生產(chǎn)
第二節(jié) 影戲觀眾的參與和接受
第五章 我國影戲與傀儡戲
第一節(jié) 民間影戲與傀儡戲的關系
第二節(jié) 影戲與鐵枝木偶戲
第六章 影戲與戲曲
第一節(jié) 影戲與地方戲的音樂聲腔
第二節(jié) 影戲舞臺演出活動與戲曲的關系
第三節(jié) 影戲與傳統(tǒng)戲曲的劇本體制、劇目之關系
第四節(jié) 影戲與我國影調新劇種的形成
第七章 影戲與說唱藝術、民間剪紙及走馬燈的關系
第一節(jié) 影戲與說唱藝術
第二節(jié) 影戲與民間剪紙
第三節(jié) 影戲與走馬燈
結論
后記
第一節(jié) 影戲戲臺的流變及其對演出的影響
一、傳統(tǒng)社會的影戲戲臺
宋代影戲主要活動于充滿濃郁商業(yè)氛圍的瓦舍勾欄之中。北宋的東京和南宋的臨安都是影戲十分活躍的城市。瓦舍作為城市商業(yè)經(jīng)濟的產(chǎn)物.是一種專業(yè)性的文化市場,它薈萃了眾多的表演技藝。瓦舍中設置有許多勾欄,通常是不同的技藝各占一座勾欄進行演出。勾欄的形制以棚木為質地,封頂而不露天,四周全部是封閉的。進入勾欄觀看演出需要付錢買票。影戲便在這類商業(yè)性的劇場演出。南宋孟元老《東京夢華錄》卷五“京瓦伎藝”條云:
崇、觀以來,在京瓦肆伎藝:……董十五、趙七、曹保義、朱婆兒、沒困駝、風僧哥、俎六姐,影戲。丁儀、瘦吉等,弄喬影戲!溆嗖豢蓜贁(shù)。不以風雨寒暑,諸棚看人.日日如是⑤。
影戲也可在劇場外活動,在街頭巷口搭建棚子,猶如后代的野臺,戲棚子是臨時搭建的。孟元老《東京夢華錄》卷六記正月十六夜影戲的演出情況:
諸門皆有官中樂棚。萬街千巷,盡皆繁盛浩鬧。每一坊巷口,無樂棚去處,多設小影戲棚子,以防本坊游人小兒相失.以引聚之。
這種“小影戲棚子”在構造規(guī)模上應比勾欄中的小,因為它服務的對象是兒童,有可能還是免費的、公益性的演出活動。為節(jié)約成本,在結構上自然會趨于簡易化。中國歷史博物館所藏的“傀儡戲紋鏡”和山西繁峙巖山寺文殊殿金代大定年間的壁畫都提供了當時影戲戲臺形制的信息⑦。尤其是后者,畫面上的兒童在方框形的屏幕上操縱影偶,與后代的影窗幾乎沒什么兩樣了。又據(jù)南宋洪邁《夷堅志 夷堅三志》辛卷第三“普照明顛”條:
華亭縣普照寺僧惠明者……嘗遇手影戲者,人請之占頌.即把筆書云:“三尺生綃作戲臺,全憑十指逞詼諧。有時明月燈窗下,一笑還從掌握來!
按:宋代一般應用的是“布帛尺”,一尺為0.31米至0.329米。據(jù)此計算,當時的影窗大小為l米左右。亮子的材質為生綃。生綃為未經(jīng)漂煮的絲織品,古人常用以作畫或用作團扇的扇面。顯然洪邁所述為手影戲的演出,既然同屬影戲范疇,亦可由此推知紙影戲、皮影戲影幕的大致情形?傊,宋金時期既有存在于勾欄中相對固定的影戲戲臺,也有在大街空曠之處隨建隨拆的臨時性戲棚;從戲臺構建來說,影窗形制已基本定型。
明代初期盡管勾欄這種劇場形式逐漸消歇,但它仍是影戲重要的活動場所。田汝成《西湖游覽志余》卷二十瞿佑《看燈詞》中云:
南瓦新開影戲場,滿堂明燭照興亡。
看看弄到烏江渡,猶把英雄說霸王。
該詩所述即位元明之交,杭州瓦舍于正月十五上演影戲的場景。至明代中后期,勾欄劇場趨于絕跡,而自漢代形成的堂會演出形式卻得以延續(xù)下來。影戲在宋代即已承應堂會,甚至為宮廷供奉演出。楊維楨《東維子文集》卷六《送朱女士桂英演史序》云:
宋孝宗奉太皇壽,一時御前應,制多女流也!瓡r戲為李瑞娘,影戲為王潤卿。⑨
堂會演出是明代戲曲的主要活動方式之一,它是城鄉(xiāng)富家為紅白喜事、招待賓客或者自我娛樂而舉行的。堂會戲的演出場所比較隨意,臨時利用官廳、私家廳堂或者庭院的環(huán)境,是一種私人性質的演劇活動。而影戲非常適合于在私家內院演出,尤為富家內眷所喜愛:不唯戲價低廉,還因為它所需道具簡單,演出人員少。而且歷來從業(yè)者中不少是女性,如宋代有朱婆兒、俎六姐、李二娘、王閏卿、黑媽媽等,明代有侯一娘。在男女授受不親的傳統(tǒng)社會中,女性演員更為豪門大院所愿意接受。明無名氏《禱杌閑評》(又名《明珠緣》)第二回“魏丑驢迎春逞百技,侯一娘永夜引情郎”描寫了山東臨清一帶影戲承應堂會的情景:
一本戲完,點上燈時,住了鑼鼓,三公起身凈手,談了一會,復上席來。侯一娘上前稟道: “回大人!可好做燈戲哩。”朱公道:“做罷!币荒锵聛恚悄凶尤∵^一張桌子,對著席前放上一個白紙棚子,點起兩支畫燭。婦人取過一個小篾箱子,拿出些紙人來,都是紙骨子剪成的人物,糊上各樣顏色紗絹,手腳皆活動一般,也有別趣。手下人并戲子都擠來看……直做至更深戲才完。
……