誰在談藝術(shù):令野藝術(shù)評論集續(xù)編
定 價:35 元
- 作者:朱來扣 著
- 出版時間:2016/8/1
- ISBN:9787545812855
- 出 版 社:上海書店出版社
- 中圖法分類:J052
- 頁碼:165
- 紙張:膠版紙
- 版次:1
- 開本:16開
《誰在談藝術(shù):令野藝術(shù)評論集續(xù)編》涉及了海內(nèi)外知名藝術(shù)家百余人,評論的藝術(shù)門類有油畫、水彩畫、版畫、中國畫、中國書法和攝影等等,寫作形式則有專論、訪談和展覽觀察,以及藝術(shù)家舉辦個展或聯(lián)展的序言等,這是朱來扣多年來在藝術(shù)評論方面的寫作積累。
朱來扣,筆名令野,號潛堂。藝術(shù)評論家,詩人,兼能書畫治印。藝術(shù)評論、文學(xué)作品散見各種主流報刊,書畫印作品多有發(fā)表專業(yè)報刊并受邀展出。出版有《蕪弦詩稿》(華語文學(xué))等。上海書畫院簽約畫師,海上印社雜志責(zé)編。
序 走向藝術(shù)審美詮釋的通道
藝術(shù)觀察
素描的意義
——讀《精神與歷程:中央美術(shù)學(xué)院素描60年全國巡展》
實(shí)踐的力量
——第四屆中國當(dāng)代版畫文獻(xiàn)展作品選
畢加索,具有侵略性的藝術(shù)
——中國當(dāng)代藝術(shù)名家談畢加索作品
海上津門兩相望
——讀“上海、天津美術(shù)精品展”作品
觀藝術(shù)于博興盛會在海
——2011第十五屆上海藝術(shù)博覽會作品
回到藝術(shù)的本位與游戲的平常
——觀第六屆上海藝博會國際當(dāng)代藝術(shù)展
清新,藝術(shù)審美的一種可能
——讀亞洲畫廊藝博會中日韓畫廊精品展
一場集中的視覺盛宴
——讀“畫廊聯(lián)盟”展作品
文化上海的藝術(shù)流源
——讀“朝向未來的回歸”聯(lián)展作品
來自“遭遇”的“成景聚像”
——讀“景像2012·中國新藝術(shù)”作品
當(dāng)代新水墨的“祛魅”與日常
——讀“新形態(tài)水墨展”作品
當(dāng)代藝術(shù)美學(xué)向度的可能性
——“2013藝術(shù)上!ど虾.嬂嚷(lián)盟”作品選
藝術(shù)讓我們看到什么?
——由“學(xué)院精神”油畫作品展想到
“藝術(shù)就是真性情”
——紀(jì)念著名畫家吳冠中先生
經(jīng)典的審美,總是讓我們感動
——米勒、庫爾貝和法國自然主義:巴黎
奧賽博物館珍藏作品展
那些美展,一座城市的魅力與寥遠(yuǎn)
藝展之序
宇宙系列與汝瓷對話
——華鳥VS王振芳·范隨州作品展
形式與氣場的審美
——徐堅繪畫作品展
六月荷風(fēng)正清涼
——陸志文繪畫精品展
秋色微溫丹青詩,尺寸已茫千古韻
——上,F(xiàn)代水墨書畫院小品展
萬里咫尺間拾韻風(fēng)雅前
——上,F(xiàn)代水墨書畫院扇面展
隨性隨情文脈相傳
“隨性隨情——吳晨榮抽象油畫山水作品學(xué)術(shù)展”學(xué)術(shù)主持語
惠風(fēng)和暢
——上海書畫院作品展
筆墨與意趣的審美抵達(dá)
——海之門一上海臺州中國畫名家展
序“文人狀態(tài)——新水墨”藝術(shù)展
積墨耕石
——2015上海海上印社作品年展
藝術(shù)訪談
個人經(jīng)驗的抵達(dá)與突圍
——當(dāng)代藝術(shù)家應(yīng)天齊作品訪談
生物之美的藝術(shù)敘事與表現(xiàn)
——生物藝術(shù)家王大宙訪談
以詩學(xué)的觀照,詮釋城市之美
——油畫家徐文華訪談
繪事從心詮釋流美
——油畫家沈天萬訪談
回到藝術(shù)的本身
——藝術(shù)家周長江紙上繪畫作品訪談
眼界·心界的藝術(shù)通道
——油畫家黃阿忠小幅油畫創(chuàng)作訪談
濃涂輕抹總關(guān)情
——與藝術(shù)家黃阿忠論水彩畫
觀照與審美的可能性
——全國中青年藝術(shù)家推薦展
繼承與回歸藝術(shù)審美的本體
——“2012全國中青年藝術(shù)家推薦展”一席談
藝術(shù),就是構(gòu)建自我審美的疆域
——李磊繪畫作品訪談
經(jīng)典的魅力與文人筆意
——油畫家潘仲武《海上·花事》系列作品訪談
城市心境的觀照與表現(xiàn)
——油畫家韋康訪談
尋找通往彼岸的渡口
——油畫家馮碩訪談
音樂與繪畫:此生永遠(yuǎn)的對話
——旅美畫家甘錦奇訪談
小荷才露尖尖角
——評點(diǎn)“M50創(chuàng)意新銳作品”
經(jīng)典藝術(shù)的力量
——從塞尚的天價作品說起
因為愛,所以美總在那里遭遇
——藝術(shù)家楊冬白訪談
藝術(shù)就是情感與文化的承載
——吳晨榮藝術(shù)創(chuàng)作訪談
現(xiàn)代水墨的精神與實(shí)踐抵達(dá)
——兼說“水墨縱橫——2012上海新水墨藝術(shù)大展”
從傳統(tǒng)中構(gòu)建寫意審美的新可能
——山水畫家羅步臻訪談
因為喜歡,所以不斷向前
——“水乎·墨焉·陸春濤三千立方水墨空間展”訪談
江流濟(jì)帆風(fēng)正勁
——“海上風(fēng)”第二屆上海書畫作品展
積淀中的發(fā)展與創(chuàng)新
——上海書畫院執(zhí)行院長樂震文訪談
開始當(dāng)代中國畫的新里程
——第二屆“重塑東方美”畫展訪談
有關(guān)傳統(tǒng)書畫藝術(shù)的現(xiàn)代性可能
——畫家顧寶興訪談
品藝雜錄
讀畫雜記
性情自負(fù)清逸邁
——讀吳福寶先生書法藝術(shù)
人間草玉經(jīng)年琢
——讀蔡瑋先生書畫作品
法自心至意隨書出
——讀孔達(dá)達(dá)先生法楷榜書藝術(shù)
讀《玄隱廬錄印》札記
手批《北堂長物》之齊白石印
十方豈止于“四絕”
——《齊白石四絕十方》及其“印外印”
美學(xué)新風(fēng)
鑒古求真趣,楚風(fēng)開我門
——讀施元亮篆刻藝術(shù)
后記
《誰在談藝術(shù):令野藝術(shù)評論集續(xù)編》:
讀畫實(shí)在是一件有意思的事,同時也是一次有意味的審美過程的快樂呈現(xiàn)——讀到佳作,無疑如啜好茶,如飲好酒,淡雅濃烈,各有其間的滋味之妙所在,往往令人不忍放手。手頭展示的“海之門一上海臺州中國畫名家展”兩地畫家數(shù)十件作品,細(xì)細(xì)讀來大抵就有這般愜意的感受。
中國的傳統(tǒng)繪畫歷史悠久,筆墨之間具有相當(dāng)?shù)奈娜司駛鞒,即便?dāng)下中國畫已進(jìn)入了現(xiàn)代藝術(shù)審美的格局,但是中國畫所呈現(xiàn)的文人精神依然是論畫的重要學(xué)術(shù)支撐所在,無論山水、人物、花鳥、走獸,還是大寫意或工筆畫,甚至現(xiàn)代水墨的創(chuàng)作,但凡以為是中國畫的作品,那么其中表現(xiàn)出的獨(dú)特的文化氣息與審美韻致,顯然是作為觀者品評這些作品的重要標(biāo)志所在。
上海書畫院的俞才良所創(chuàng)作山水畫,雖然師承海上名家申石伽,但歷經(jīng)數(shù)十年磨練與丹青覺悟,在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水的基礎(chǔ)上,漸已形成了自己的清俊、雅逸筆墨,圖式上汲取前輩范式,又具有現(xiàn)代海派山水畫的氣息散發(fā)。
韓長榮的山水畫,顯然也是轉(zhuǎn)益多師,雖早年獲海上民國書畫大收藏家錢鏡堂啟蒙,然得益于當(dāng)代山水名家車鵬飛不少,其小寫意青綠山水大多由此而來,作品具有雅俗共賞的海派特點(diǎn)。
顧寶興的畫馬,近年來海上獨(dú)步,其師承海派名家胡成榮,得民國海派畫弓名家戈湘嵐法傳,同時其又從金陵大家亞明學(xué)山水,故而他的駿馬圖既有小寫意的雅致線條,也有大寫意的云山之襯,駿馬溫婉情致,春山芳草邈遠(yuǎn),文人氣息亦濃。
沈小倩的工筆花鳥,為宋院體畫一路而來,筆墨精致,雅趣逸情,在蝶飛花樹間自得,其色彩艷麗而不俗不死,得工筆花鳥畫富麗典雅真味。
吳東鴻的八聯(lián)屏青綠山水圖,由宋人青綠山水汲取而來,氣勢綿延不絕,既有現(xiàn)代山水畫氣息,更多的是對于傳統(tǒng)山水畫的認(rèn)識和變化。
臺州李棣生的山水畫,與上海畫家的山水作品有不同之處,但也有相通所在。所不同處,李棣生的創(chuàng)作用墨酣暢,充分把握“墨分五色”,濃、淡、干、濕、燥運(yùn)用自如,其皴、擦和圖式也頗有自己心得。相同處,具有現(xiàn)代江南文人的審美氣息,不為古人所囿,為現(xiàn)代中國的新山水畫。
方國雄的現(xiàn)代水墨作品《大鳥》,通過大塊面的墨色與簡潔的線條直接構(gòu)成,以講究視覺效果的現(xiàn)代圖式構(gòu)成,體現(xiàn)出筆墨紙的媒材情趣,而《長松圖四季屏》,通過把玩筆墨的線條,進(jìn)行現(xiàn)代構(gòu)成的表述,更是趨向于文人化的水墨創(chuàng)作。
陳虹的人物畫,少數(shù)民族女孩四條屏,人物神情傳神,筆墨老到,其形制雖然是傳統(tǒng)的直條屏,但圖式顯然已是現(xiàn)代藝術(shù)的表達(dá),作品具有現(xiàn)代裝飾意味。其戲曲人物的線條筆墨拙趣,人物表現(xiàn)亦富有情趣,不失為人物畫中的妙品。
孔湘閎擅詩、書,從她作品的藝術(shù)表現(xiàn)形式與審美訴求可以看出,無論花鳥與山水,展示的都是她的自我才情與韻致所在,可以說是典型的“以書入畫”的文人畫創(chuàng)作。顯然,她與其他九位畫家的藝術(shù)表現(xiàn)形式都有所不同,走的是另一條路子,簡筆大寫意的詩意表達(dá),而這一路的源頭如明徐渭、清八大山人和后來的吳昌碩、潘天壽等,他們更具有中國文人詩書畫印相融的精神審美的書寫本質(zhì)。
鮑海斌的小寫意工筆花樹,雖然也是由宋院體工筆畫發(fā)展而來,但顯然已不是傳統(tǒng)意義上的工筆畫了,摻以小寫意筆法和西畫光影表現(xiàn)元素.是當(dāng)下比較流行的新的中國畫工筆藝術(shù)表現(xiàn)。鮑海斌的題材相對比較獨(dú)特,一反傳統(tǒng)工筆題材表現(xiàn)的花鳥蝶飛,大都為花木植物本身狀態(tài),如珠蘭、葵棕、馬兜鈴和雨林,拓寬了工筆畫表現(xiàn)的視野。
王貽正的小寫意工筆畫與鮑海斌的創(chuàng)作有異曲共通之美,王貽正將日常生活的農(nóng)家果蔬題材如春筍、蘿卜、香菇、豌豆等,直接引入了原本以表現(xiàn)宮廷貴族審美情趣的花鳥工筆畫中,而且同樣表現(xiàn)得雅致而富有審美情趣。王貽正的筆墨和敷色典雅純正,小寫意的線條靈活頗有彈性,圖式也突破了傳統(tǒng)工筆畫的藩籬,更有現(xiàn)代人生活的氣息和情趣。
上海、臺州兩處地域文化雖然不盡一致,但是都屬于江南文化的系統(tǒng),因此兩地畫家展示的繪畫作品,不約而同地都呈現(xiàn)了江南文人精神的秀逸與雅致審美趨向,無論是上海書畫院俞才良、韓長榮、吳東鴻的山水畫或顧寶興的駿馬圖、沈小倩的傳統(tǒng)工筆花鳥,還是臺州李棣生的新派山水畫、方國雄的現(xiàn)代水墨、陳虹的小寫意人物和孔湘閎的簡筆花鳥與山水,以及鮑海斌、王貽正的工筆小寫意相兼的花樹、果蔬、花鳥,大抵都表現(xiàn)出了江南風(fēng)貌所特有的筆墨情趣和文化審美精神的抵達(dá)。
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