本書共分為七個章節(jié)。第一章介紹了舞蹈的基本理論知識，簡要介紹了舞蹈的特征、類別、功能及基本要素等內容；第二章介紹了中國古典舞的基本知識，包含運動力學及技術技巧，梳理了中國古典舞的基礎構成；第三章介紹了中國古典舞的發(fā)展，探討了中國古典舞的審美范式；第四章闡述了中國古典舞的形態(tài)引導，并對中國古典舞的形態(tài)訓練方式進行了具體介紹；第五章分析了中國古典舞的動作訓練及舞姿訓練；第六章對中國古典舞的身韻訓練方式進行了研究，在身韻訓練理論知識的基礎上提出了有效的訓練方法；第七章主要論述了當代中國古典舞的創(chuàng)作及研

本書重點研究傳統(tǒng)舞蹈及其現(xiàn)代性編創(chuàng),從傳統(tǒng)舞蹈的內涵、傳統(tǒng)舞蹈的審美特征、傳統(tǒng)舞蹈的保護價值等不同方面切入,首先探討傳統(tǒng)舞蹈的文化發(fā)展以及傳統(tǒng)舞蹈的編創(chuàng)思維;其次論述傳統(tǒng)舞蹈中現(xiàn)代性創(chuàng)作藝術、傳統(tǒng)舞蹈中的現(xiàn)代性編導教學;最后對傳統(tǒng)舞蹈中現(xiàn)代性編創(chuàng)實踐進行研究。全書內容新穎、體系完整,對傳統(tǒng)舞蹈的相關內容進行分析與思考,突出傳統(tǒng)舞蹈及其現(xiàn)代性編創(chuàng)重要性,并針對在現(xiàn)代性編創(chuàng)中如何更加有效開展,進行了全面探析與研究,具有很強的現(xiàn)實意義和實踐價值。