本書由文選、劇選、詩選三部分組成。文選收錄了作者關(guān)于戲曲理論研究的一些文章，劇選收錄了《海陸緣》《青萍劍》《合銀牌》《琵琶記》《劉青提》，詩選收錄了作者100多首詩詞。

本書厘清了中國戲劇的歷史發(fā)展源流，描繪了中國戲劇遍及城鄉(xiāng)舞臺的昔日繁華。深入淺出地向讀者介紹了專屬中國戲劇的臉譜、行當(dāng)、程式化表演和各種炫目絕技。作者現(xiàn)身說法，講到了中國戲劇和生活的有機聯(lián)系，講到了中國戲劇和文學(xué)的互動關(guān)系。還談到了中國戲劇的現(xiàn)狀、所面臨的挑戰(zhàn)，并且給中國戲劇提出了若干有益的建議。

本書采用神話—儀式學(xué)基本理論框架，綜合運用音樂學(xué)、人類學(xué)、語言學(xué)、歷史學(xué)等多學(xué)科方法，在綜合分析古代絲綢之路的考古文獻(xiàn)及傳統(tǒng)習(xí)俗材料的基礎(chǔ)上，沿著神話—偶儀—樂器—戲曲的路線討論了戲曲文化觀念的發(fā)生，依據(jù)腳色—敘事—曲牌—文本的線索討論了戲曲諸因素的形成，因循唱(念)—腔—樂的思路討論了戲曲形態(tài)的蛻變，多視角、多維度全景式地將戲曲發(fā)生、形成與蛻變的全過程還原到歷史的語境中�？傮w上，本書視野開闊、材料豐富、觀點新穎，為中國戲曲史、戲曲音樂史的研究開辟了一條新的路徑。

本書收錄我國京劇表演藝術(shù)大師梅蘭芳的有關(guān)戲曲的散文、隨筆等，分為對中國京劇藝術(shù)的一般性介紹和梅蘭芳個人的舞臺表演經(jīng)驗、老藝術(shù)家們的人物小傳和表演評論、對不同劇種和劇目的點評三個部分，并配有梅蘭芳劇照等相關(guān)插頁。從中讀者可以增進(jìn)對戲曲藝術(shù)，包括京劇、昆曲、梆子等不同劇種的認(rèn)識，感受到老藝術(shù)家們對戲曲藝術(shù)孜孜不倦的追求和熱愛，體會到中國傳統(tǒng)戲曲的魅力所在。

20世紀(jì)初一批俄羅斯象征主義作家針對本國戲劇發(fā)展方向提出了一種新的戲劇認(rèn)知。相較于西歐象征主義思潮，俄羅斯象征主義傾向于戲劇應(yīng)積極地介入和改造生活，主張在戲劇藝術(shù)里以象征主義美學(xué)尺度構(gòu)建新世界，打破二者取其一的二元對立模式，融合可見的外在第一現(xiàn)實與可知的內(nèi)在第二現(xiàn)實。本書分為上下兩編。上編討論俄羅斯象征主義戲劇的內(nèi)涵，考察象征主義戲劇的思想淵源及其在理論建構(gòu)和文本創(chuàng)作層面的探索，帶領(lǐng)讀者走進(jìn)俄羅斯象征主義戲劇的藝術(shù)世界。下編論述俄羅斯象征主義戲劇的外延，即影響和當(dāng)代價值，旨在引導(dǎo)讀者跳出象征主義

現(xiàn)代音樂劇憑借著歡快的旋律、奇妙的歌詞、深刻的內(nèi)涵，吸引著一代又一代觀眾。本書主要研究現(xiàn)代音樂劇藝術(shù)發(fā)展與實踐的相關(guān)內(nèi)容。首先，開篇介紹了音樂劇藝術(shù)的創(chuàng)作，讓讀者對音樂劇創(chuàng)作的相關(guān)基礎(chǔ)理論知識有所了解。隨后，向讀者展示了音樂劇藝術(shù)的舞臺表演的相關(guān)內(nèi)容，對表演特性、表演觀念等進(jìn)行了詳細(xì)介紹。其次，對音樂劇的聲樂表演內(nèi)容進(jìn)行了論述。最后，分析了音樂劇作為綜合藝術(shù)的研究，對音樂劇表演的綜合藝術(shù)和原創(chuàng)性進(jìn)行了闡述；詳細(xì)論述了中西音樂劇比較研究，對中西音樂劇的特征和比較進(jìn)行了分析。

本書深入研究了齊魯文化與音樂劇這一跨領(lǐng)域交匯的核心主題。書中由淺入深地探討了齊魯文化的歷史背景、特點和藝術(shù)形式以及如何將這一豐富的文化遺產(chǎn)融入現(xiàn)代音樂劇的創(chuàng)作與演出中。

本書作者將50余載從事曲藝演出、創(chuàng)作、編輯、理論研究、活動組織等經(jīng)歷，視之為與曲藝有難解難分的“不解之緣”。因為其藝術(shù)觀念來自其藝術(shù)的具體實踐，而表達(dá)、語言受中國文化優(yōu)秀傳統(tǒng)的影響，不僅生動鮮活，且不失雋永的哲思與味道。因為是作者持之以恒、筆耕不輟的心血結(jié)晶，故而許多皆是對曲藝藝術(shù)規(guī)律獨有發(fā)現(xiàn)的深刻思考與梳理，如《曲藝傳統(tǒng)的“四梁八柱”》《上醫(yī)治未病》《“收徒拜師”熱鬧下的冷思考》等多篇文章，發(fā)表后皆受到業(yè)內(nèi)與讀者的普遍好評，被評價為“清醒發(fā)現(xiàn)與適時思考的有機平衡”。

戲曲是方言和舞臺藝術(shù)的呈現(xiàn)，承載了當(dāng)?shù)氐娜宋膬r值。戲曲的發(fā)展史，是立體展現(xiàn)當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情的一種地方志及表現(xiàn)形式，彌足珍貴。它和其它藝術(shù)門類一樣，是對人類思想情感及歷史和現(xiàn)實進(jìn)程中發(fā)生的事件與現(xiàn)象的特殊表達(dá)方式�！堕}戲掠影》一書的主要內(nèi)容是對閩戲各個戲曲種類中代表性曲目的介紹和評價，將關(guān)注的焦點集中于作品及表演過程中的表達(dá)，輔以名角故事，劇種特色介紹等。以觀眾視角，配合部分專業(yè)理論，深度高度廣度和實踐性相契合，表達(dá)戲曲縱深層面的感受，從多個維度，推動戲曲健康發(fā)展，恢復(fù)對傳統(tǒng)的溫情與敬意。讓更多人了解

本書主要內(nèi)容包括：音樂空間、鋼琴擷海、戲劇影視、舞蹈視界、教育探索、鄂南文化、新作推薦。具體內(nèi)容包括：中國紅色音樂文化的發(fā)展流變；武漢城市音樂文化建設(shè)中的三條文脈；“浪漫的游者”戈特沙爾克之南美時期《嘲笑》作品淺析等。