本書的基本內容分為兩大部分。第一部分講述聲樂教學相關知識，使讀者掌握聲樂演唱的基礎理論與演唱技巧。第二部分闡述聲樂作品創(chuàng)作，詳細分析聲樂作品，使讀者理解并掌握聲樂創(chuàng)作的方法和技巧。

本書從美聲唱法的發(fā)展歷史和風格談起,厘清了美聲唱法的發(fā)展脈絡。在此基礎上,對傳入中國后的美聲唱法發(fā)展的進程進行了較為系統(tǒng)的梳理，分析了其在中國化進行中的規(guī)律特點,總結了其在審美方面的時代變化,并就其時代價值、傳播價值和教育價值予進行總結,對中國美聲唱法的發(fā)展歷程問題進行更加全面、科學、系統(tǒng)的分析和闡釋,以獲得對其更加深刻的認識,為當代聲樂創(chuàng)作、演唱和教學提供有益的啟示與借鑒。

本書共分為七章，在章節(jié)總體安排上，五章偏重于“聲樂演唱基礎訓練”，兩章則偏重于“基礎訓練教學理論的構建”。具體來說，本書論述了聲樂演唱技法基礎訓練的方式，闡述了基本理論、基本知識、基本方法等，還提供了若干演唱實踐，這既可用來對相關理論進行印證，又利于讀者對演唱方法的自我練習與自我體會。

本書分為上篇、下篇、附錄三部分。上篇講述了美聲唱法與意大利語之間的關系、意大利語的語音特點等；下篇詳解意大利語元音、輔音的分類和發(fā)音規(guī)則、音節(jié)劃分和重音的確定、省音和連續(xù)的問題；附錄部分包括十首意大利語作品的曲譜，另外收集了800個左右的意大利語音樂表情術語，術語按字母順序排列。

本書從聲樂教學基礎理論入手,對現(xiàn)代聲樂教學中教師與學生的關系、演唱生理機能運轉、聲樂教學模式多元化等展開了探討分析;并對現(xiàn)代音樂教育觀念及音樂教學的新思路也做了一定的研究。本書論述嚴謹,結構合理,條理清晰,內容豐富新穎,具有前瞻性,能夠為聲樂教學與音樂教育相關理論的深入研究提供借鑒。

本書以美聲演唱技巧為基底，以美聲的實踐教學為導向，對美聲演唱在中國音樂領域的發(fā)展與影響問題展開論述。首先，介紹了美聲演唱的概述，引導讀者對美聲的起源發(fā)展有一個基本的了解。其次，介紹了美聲演唱的技巧與方法，試圖厘清美聲演唱與戲劇、歌劇表演之間的關系。再次，論述了美聲演唱的教學實踐內容，分析了美聲唱法的教學現(xiàn)狀，為美聲音樂的未來發(fā)展提出了建設性的指導意見。最后，分別對國內與國外的經(jīng)典美聲作品進行了賞析。

本書主要闡述了聲樂發(fā)展簡史、聲樂藝術的基本屬性、高校聲樂教學的發(fā)展現(xiàn)狀、高校聲樂教學的基本理論、高校聲樂教學的主體對象、高校聲樂教學改革與實施、高校聲樂教學的呈現(xiàn)形式、高校聲樂教學的策略優(yōu)化等方面的內容。聲樂教育是高等教育的重要組成部分，其在高等教育中也取得了較大的發(fā)展，但在高校聲樂教學過程中，存在很多需要改進的問題，并需要對高校聲樂教學進行改革，從而使高校聲樂教學能夠滿足我國高等教育事業(yè)發(fā)展的要求。

《琳海音源·民歌聲樂研究文集》，分為民歌探討篇和聲樂研究篇，分別探討了充滿鄉(xiāng)土氣息的原生民歌和學院派聲樂。是三十多年來在聲樂領域里的部分理論研究和總結。江河萬里總有源，樹高千尺也有根。中國聲樂的發(fā)展從農(nóng)耕文明中的禮儀歌俗到中國革命實踐中的民歌編創(chuàng)，再到民族聲樂的探索與發(fā)展，直至當今中國聲樂的繁盛，中國聲樂演唱所呈現(xiàn)出的歷史性、傳統(tǒng)性、地域性、繼承性、吸納包容性和自身文化特性，當成為建構中國聲樂演唱體系的基本思路與認知。

本書立足于“西方歌劇藝術發(fā)展史”與“聲樂表演藝術”兩個維度展開探究。本書第一章為巴洛克時期的西方歌劇藝術，分別介紹了三個方面的內容，依次是巴洛克時期的音樂風格、早期的西方歌劇藝術、正歌劇的誕生；本書第二章為古典主義時期的西方歌劇藝術，分別介紹了三個方面的內容，依次是古典主義時期的音樂風格、喜歌劇改革、維也納古典樂派的歌劇藝術；本書第三章為浪漫主義時期的西方歌劇藝術，依次介紹了四個方面的內容，分別是浪漫主義時期的音樂風格、浪漫主義時期的意大利歌劇藝術、浪漫主義時期的法國歌劇藝術、浪漫主義時期的德奧

本教材是作者在教學中試用了多年的教科書，它綜合了國內外音樂院校常用的樂理經(jīng)典教材，沿襲了傳統(tǒng)教材的知識結構，采用章節(jié)模式編寫。本教材有廣泛的適用性，不同院校、不同專業(yè)的音樂類學生都可使用。本書針對教學的實際，以學生的專業(yè)能力需求為基礎，簡化了理論，增加了習題，強化了分析，突出了實用性。