本書在傳統(tǒng)文化的背景下，對中國傳統(tǒng)音樂文化的基礎理論和構成體系進行了介紹，讓讀者對中國傳統(tǒng)文化有了較為全面的認知，然后對中國傳統(tǒng)音樂文化的傳承展開進行分析，具體包括對傳統(tǒng)民間歌舞、傳統(tǒng)曲藝藝術、傳統(tǒng)戲曲藝術，還有傳統(tǒng)器樂與傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展的相關介紹。最后本書對基于美學理論下的中國傳統(tǒng)音樂在大學美育的實踐進行了探索。

本書除緒論外，還有五章，包括：從自然語言到文學語言：山西民歌的言語敘事、言語使用與山西民歌的敘述視角、言語使用與山西民歌的敘述者、言語使用與山西民歌的受述者、言語使用與山西民歌的敘事模式的建構

本書共分為三個部分：一是對湖南本土重要音樂作品的評論，二是對湖南本土重要音樂家的評論(其中大多為湖南省文藝人才扶持“三百工程”文藝家)；三是對音樂言論及音樂活動的綜合性述評。本書記錄了2014年以來，湖南音樂界出現的重要的音樂作品、重要的音樂家、重要的音樂活動，作者并對此一一做出了比較客觀公正的評價。

本書把課堂教學、學術研究、節(jié)目或劇目的創(chuàng)編與演出實踐有效地納入人才培養(yǎng)的整個體系之中。目的是解決學生舞臺經驗和演出實踐偏少的問題、理論和實踐脫節(jié)的問題,以及學生只有藝術技能而缺少藝術節(jié)目的問題等�！敖萄袆�(chuàng)演”一體化辦學體系實踐探索,從教學體系建構的角度打通課內與課外、理論與實踐、藝術與文化、創(chuàng)作與演出、校內與校外等方面的界限,使其有機地融為一個整體。為藝術領域的產教融合提供了一個新視野或路徑。

本書共分七章,內容包括:緒論、民族音樂文化的發(fā)展歷程、民族音樂藝術的審美境界、民族歌曲文化的傳承與發(fā)展、民族器樂文化的傳承與發(fā)展、民族音樂文化傳承與發(fā)展的策略。

本書從中國音樂教育理論研究入手,對音樂教育的概念、本質、價值、原則以及中國教育的發(fā)展簡史進行了簡單介紹,又從多維視角下中國音樂教育的藝術內涵、實踐本質、創(chuàng)新發(fā)展三個角度,對中國音樂教育從文化、美學、社會、傳承,以及教學實踐與改革創(chuàng)新等方面進行全方位的分析和探索,并根據世界音樂教育、多元化音樂理論,以及21世紀新型音樂人才需求,對中國音樂教育的全球化視野進行論述。

本書首先概述了音樂教育概念特點，目標等，然后分析了音樂教學基本內容、音樂教學原則和方法以及音樂鑒賞教學與審美，之后探討了互聯網思維下音樂教育理念的轉型、新音樂課程下的音樂教師，最后在我國音樂教育體系規(guī)劃與未來發(fā)展空間方面做出總結和探討。

本書共五章，內容包括：緒論、音樂教育教學方法的創(chuàng)新、音樂教育教學模式的創(chuàng)新、音樂教育教學與教師教育、高校音樂教育教學策略的路徑選擇。

本書以新時代高校音樂教育特點為基礎，從高校音樂教育現狀展開分析，探究新時代高校音樂教育的新使命，并以此為依據，提出改革教學方式與手段、合理利用藝術形式、融人德育教育理念、開展豐富校園文化活動等幾個方面的措施。

本書共六個章節(jié)：中華民族音樂文化傳播的歷史與途徑、當代中華民族音樂文化傳播的媒介與渠道、當代中華民族音樂文化傳播的問題與困境、中華民族音樂文化傳播的哲學基礎與理念、中華民族音樂文化傳播實踐專題研究、新時代中華民族音樂文化傳播的對策與建議。