本書從繪畫中的內(nèi)容與形式的角度，通過對(duì)藝術(shù)大師具有代表性作品的分析，來追問作品的藝術(shù)價(jià)值及繪畫的意義，并以此作為自己繪畫創(chuàng)作的理論指導(dǎo)。本書著重介紹了中世紀(jì)，文藝復(fù)興早期及盛期，印象派，后印象派，二十世紀(jì)早期及二戰(zhàn)后的藝術(shù)家們。分別從繪畫中的內(nèi)容與形式兩個(gè)方面談藝術(shù)家的個(gè)性及對(duì)生命的理解，從而了解作品及作品背后的生命狀態(tài)。

本書收納了14世紀(jì)至19世紀(jì)杰出大師的60余幅名畫,帶我們近距離洞察領(lǐng)略達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬托、波提切利、丟勒、提香、魯本斯、楊·凡·艾克、維米爾、安格爾等藝術(shù)巨匠不朽的藝術(shù)魅力。內(nèi)容緊扣名畫本身,或全貌、或局部地解讀藏在名畫的秘密,讓我們徹底讀懂看似不經(jīng)意卻蘊(yùn)含著小秘密的名畫中出現(xiàn)的元素是什么,它們?yōu)槭裁磿?huì)出現(xiàn),以及它們蘊(yùn)含的意義。

本書收錄了40多篇觀畫感言，從西方美術(shù)史早期的古埃及、古希臘，一直談到20世紀(jì)的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)，記文如同寬廣的河水一般緩緩流過，記述了所提及畫家的生平、作品、時(shí)代背景以及所屬流派的風(fēng)格特點(diǎn)，并坦率傾訴了作者觀畫的見解、心得與dute感受，讀后使人的心靈得到升華。本書的寫作特點(diǎn)是片段截取式，將漫長的西方藝術(shù)史定格在作者偏愛的作品和藝術(shù)家本身，對(duì)一段段截取的片段做較深入的觀察分析，并基于這段截面，剖析解讀名作傳世的秘密。文章常常僅就一個(gè)畫家或一幅畫展開討論，卻常常帶來新思想、新觀念的啟發(fā)，40多個(gè)藝術(shù)大