本書共分為當(dāng)代戲曲藝術(shù)生態(tài)的多維度審視；中華傳統(tǒng)人文精神對(duì)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的影響；戲曲藝術(shù)對(duì)構(gòu)建育人體系的啟示三部分內(nèi)容。

本書內(nèi)容分為三大部分。第一部分講解短視頻的拍攝，通過對(duì)數(shù)碼相機(jī)、無人機(jī)以及手機(jī)相機(jī)的操作，由淺人深地進(jìn)行拍攝基礎(chǔ)和技巧的講解；第二部分講解視聽語言，通過視聽語言理論和后期剪輯理論的學(xué)習(xí)，使學(xué)生建立起專業(yè)的短視頻拍攝理論體系；第三部分是以非線性編輯軟件為基礎(chǔ)的剪輯部分，使學(xué)生快速掌握視頻后期處理技術(shù)。

《舞蹈教育與舞蹈表演藝術(shù)研究》屬于舞蹈教育與舞蹈表演藝術(shù)方面的著作，舞蹈具有形態(tài)美、力量美、神韻美的美學(xué)特征，舞蹈教育是舞蹈教師在教育理念下依據(jù)教學(xué)方法對(duì)學(xué)生進(jìn)行舞蹈理論和技能教育的過程。該書首先介紹了舞蹈的基礎(chǔ)認(rèn)知、舞蹈教育概述、舞蹈教育教學(xué)理論基礎(chǔ)；其次論述了美學(xué)視角下的舞蹈藝術(shù)教學(xué)以及中國(guó)舞蹈藝術(shù)教育與學(xué)科發(fā)展；最后對(duì)舞蹈表演藝術(shù)進(jìn)行了詳細(xì)的介紹，包括舞蹈表演的概述、舞蹈表演藝術(shù)中的感知能力與想象能力、舞蹈表演藝術(shù)中的規(guī)定情境以及舞蹈表演中的動(dòng)作與情感等內(nèi)容。

本書主要以黃河流域甘青地區(qū)戲劇遺產(chǎn)為研究?jī)?nèi)容，甘青地區(qū)藏族戲劇是安多藏戲劇種，安多藏戲包括黃南藏戲、甘南藏戲、格薩爾藏戲。本書分為十章，主要內(nèi)括：黃河流域甘青地區(qū)藏戲遺產(chǎn)；安多藏戲的歷史與發(fā)展；甘南藏戲的形成及藏漢戲劇的交融；黃河流域村落藏戲遺產(chǎn)傳承與發(fā)展；演述藏戲的蒙人；黃河流域甘青代表性藏戲劇目等。

本書主要圍繞圓號(hào)演奏理論與實(shí)踐展開論述。本書以圓號(hào)研究為基底，以圓號(hào)演奏研究為導(dǎo)向，對(duì)圓號(hào)演奏的理論、實(shí)踐的發(fā)展展開論述，對(duì)圓號(hào)與西方管樂藝術(shù)進(jìn)行概述，引導(dǎo)讀者對(duì)圓號(hào)和西方管樂藝術(shù)形成一個(gè)基本的了解；對(duì)圓號(hào)教學(xué)與圓號(hào)的演奏方法進(jìn)行具體分析，試圖厘清圓號(hào)、圓號(hào)教學(xué)、圓號(hào)演奏之間的關(guān)系；具體分析了圓號(hào)聲部的音響特性與處理技術(shù)，詳細(xì)分析了圓號(hào)表演實(shí)踐能力的培養(yǎng)，為圓號(hào)的演奏實(shí)踐和演奏能力的發(fā)展提出了建設(shè)性的指導(dǎo)意見，為圓號(hào)的演奏和訓(xùn)練提供幫助。

本書分為四部分，主要內(nèi)括：趙樹理談戲��；趙樹理戲劇創(chuàng)作研究；《三關(guān)排宴》六十年；永遠(yuǎn)的思念等。

中國(guó)邁出了走向世界的步伐，一方面，西方現(xiàn)代化的思潮、生活方式等涌入中國(guó)，走出中國(guó)、走向世界、與國(guó)際接軌也是現(xiàn)代設(shè)計(jì)發(fā)展的必然趨勢(shì)；另一方面，經(jīng)濟(jì)的發(fā)展不斷推進(jìn)城市化的進(jìn)程，這使傳統(tǒng)民間美術(shù)受到了嚴(yán)重的沖擊。從更為宏觀的角度來看，當(dāng)今的世界和國(guó)際文化也都是由全世界各個(gè)國(guó)家的文化構(gòu)成的，而我們的設(shè)計(jì)如果只擁抱世界性和國(guó)際化，完全丟棄民族性，必然將失去自我，也不會(huì)在真正意義上走向世界性和國(guó)際化，正所謂“民族的才是世界的”。一切事物都是發(fā)展變化的，與舊時(shí)的中國(guó)相比，現(xiàn)在的中國(guó)已經(jīng)發(fā)生了翻天覆地的變化，而

動(dòng)畫的技術(shù)有很多,隨文明的演進(jìn)而迭代;動(dòng)畫的形式也有很多,隨時(shí)代的變遷而發(fā)展。盡管外觀千變?nèi)f化,但動(dòng)畫最初的本意——?jiǎng)?chuàng)造“擬生”之物卻從未改變,也不會(huì)局限于某一媒介、形式或方法。本書嘗試從龐大而漫長(zhǎng)的人類文明演變史中搜尋那些與動(dòng)畫技術(shù)有重要關(guān)系的歷史碎片,以論證動(dòng)畫是如何在眾多文明的積累和匯聚中誕生、發(fā)展和演變的。

本書以高校美術(shù)教育為重要基底,以創(chuàng)新視野為具體導(dǎo)向,對(duì)創(chuàng)新視野下高校美術(shù)教育的研究問題開展論述。介紹了高校美術(shù)教育的概述,包括美術(shù)教育的含義、發(fā)展、現(xiàn)狀,高校美術(shù)教育的分類、內(nèi)容、功能等多個(gè)方面,引導(dǎo)讀者高校美術(shù)教育有基本的了解。詳細(xì)論述了創(chuàng)新視野下高校美術(shù)教育的發(fā)展探索、理論基礎(chǔ),具體包括高校美術(shù)教育創(chuàng)新的基本思路、創(chuàng)新視野下高校美術(shù)教育的方法等方面。深入淺出闡述了創(chuàng)新視野下高校美術(shù)教育的實(shí)踐路徑,從而為創(chuàng)新視野下高校美術(shù)教育研究的未來發(fā)展給出建設(shè)性的指導(dǎo)意見和參考。

本書首先對(duì)民族聲樂藝術(shù)相關(guān)問題展開介紹，如中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)等，在此基礎(chǔ)上對(duì)民族聲樂的演唱技巧進(jìn)行詳實(shí)論述，如歌唱的生理器官及其發(fā)聲原理、呼吸技巧、發(fā)聲技巧、共鳴技巧等。之后重點(diǎn)探究了民族聲樂的語言技巧，并對(duì)民族聲樂的審美性進(jìn)行研究，主要表現(xiàn)在四個(gè)方面，分別是民族聲樂的審美特征、民族聲樂的審美標(biāo)準(zhǔn)、民族聲樂的審美精神和民族聲樂的文化審美。最后本書將目光聚焦于民族聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)上，并對(duì)相關(guān)民族聲樂作品的演唱技巧進(jìn)行分析。