品牌形象絕非只是一個Logo那么簡單，它還包含極重要又極易被忽視的諸多要素，統(tǒng)稱“品牌形象視覺識別（VI）”。本書以筆者在墨爾本平面設計公司工作的親身經歷為主線，以實戰(zhàn)經驗和技巧為特色詳述品牌形象設計的特點與應用。從設計管理到策劃運營，從創(chuàng)意草圖到印刷制作，從客戶提案到溝通解決問題，從設計細節(jié)到整體風格，從字體選擇到輔

女紅藝術是傳統(tǒng)手工藝的重要的組成部分，傳統(tǒng)手工藝是農耕時代自給自足的自然經濟的產物，隨著社會的大變革和快速發(fā)展，女紅藝術與其它農耕文明的產物一樣，在工業(yè)文明的發(fā)展進程中不斷淡化，但是它作為商品、禮品的功能和藝術價值卻在不斷強化，這種傳統(tǒng)的藝術形式蘊含了中華民族特有的精神意識和文化價值。以潛移默化的深植于大多數人的生活形

品牌視覺形象是指企業(yè)或其某個品牌在市場上、在社會公眾心中所表現出的個性特征，它體現了公眾特別是消費者對品牌的評價與認知。品牌視覺形象是品牌信息的承載者和傳達者，是企業(yè)價值理念的詮釋，也是企業(yè)重要的無形資產。本書圍繞品牌策劃、品牌視覺形象設計，以及品牌的傳播與維護等幾方面的內容展開論述，分析了“品牌”與“品牌形象”的內涵

本書以甘肅省少數民族手工技藝為案例，通過對手工技藝傳承人、學徒、管理機構、社會群眾、職業(yè)學校的師生等進行的訪談，提出在當前手工技藝傳承受阻、創(chuàng)新不足、培訓效率底下等困境，構建非正規(guī)教育的理念和體系。特別是構建基于"互聯(lián)網+"時代背景下的，傳統(tǒng)手工技藝傳播推廣的內容體系、學習模式、評價機制、學習支持與服務等構建的系統(tǒng)框架

《古風新韻：中國傳統(tǒng)紋樣與現代設計》通過系統(tǒng)梳理新時器時代到民國時期中國傳統(tǒng)紋樣的演變脈絡，對不同歷史時期的紋樣樣本進行文化內涵追尋和形式特征分析。兼采傳統(tǒng)紋樣的形式美感和物中思想，利用現代圖像學和構成學，探尋傳統(tǒng)紋樣活化與再生的路徑與方法，找到傳統(tǒng)紋樣在時尚設計中的現代價值。

工藝美術是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，內容豐富、博大精深。河北省工藝美術歷史悠久，種類繁多，有20余類，50多個品種，在全國工藝美術行業(yè)中占有重要位置。尤其是近年來，又涌現出了大批新的工藝美術品種，獨樹一幟。為更好的保護、傳承河北優(yōu)秀民間工藝美術作品，河北省民俗博物館不斷加大征集力度，將具有較高的文化、藝術和科學價

在眾多的非物質文化遺產手工藝中，新疆哈密維吾爾族刺繡具有獨特的風格，但隨著社會的發(fā)展和技術的進步，維吾爾族刺繡也因地域限制發(fā)展滯后，在國家保護和傳承非物質文化遺產行動中，哈密維吾爾族刺繡因其特有的民族風格被列入國家扶持計劃，進而成為企業(yè)、高校和地方聯(lián)合設立的我國首個傳統(tǒng)工藝工作站。 本書是一本對哈密維吾爾族刺繡進行繼承

本書是一本講解標志設計的專業(yè)教程，以問答的形式對標志設計的思維方式、草圖繪制、設計方法和延展后期進行了全流程講解與分析。全書共有11章，整體按照行業(yè)類別進行結構拆分。第1章介紹了標志設計的相關理論及基礎知識，第2～11章解析了10種不同商業(yè)領域共31個設計案例在設計過程中出現的問題。另外，本書提供了部分案例的設計源文件

本書主要介紹了“圖案”一詞的由來、圖案的分類、圖案設計的目的、圖案設計的形式美法則、花卉圖案素材的收集與變化、花卉圖案設計的要素、花卉圖案的表現方式、花卉圖案的表現方法等。全書以圖為主，內容既強化專業(yè)基本知識和技能訓練，又注重創(chuàng)意設計思維的培養(yǎng)，這對廣大高等藝術設計專業(yè)學生有較高的參考價值。

《墨象藝術品牌設計與創(chuàng)作思路》分享了作者的成長經歷和其作品的創(chuàng)意實現過程。全書共分為7章，第1章講述作者入行前和入行時的一些故事；第2章分享作者品牌創(chuàng)作的靈感來源和過程；第3章分享作者源于生活的作品，以及作品背后的故事；第4章分享作者源于情感的以海報為主的藝術作品；第5章分享作者的商業(yè)案例，分析了每個項目的背景、要點、

《工藝制作基礎》是一本專為手工藝初學者而編寫的教材。內容包括衍紙、陶藝、木雕、漆藝、銅雕五大分類的工藝制作。本書重點在于解決創(chuàng)作的基本問題，把創(chuàng)作步驟介紹得簡單明了，方便初學者學習。每個章節(jié)中均有詳細的創(chuàng)作步驟圖，更生動地將這些工藝的制作過程展現給讀者。*后一部分是作品賞析，給讀者提供了一系列優(yōu)秀的范例以供參考。

本書對京津冀地區(qū)省級及以上織繡類非物質文化遺產 進行了系統(tǒng)、全面的研究，介紹了其起源與發(fā)展、風俗趣事、 制作材料與工具、制作工藝與技法、代表作品等，并依據 傳承現狀對傳承人進行專訪，提出有針對性的傳承建議和 對策。 本書在對京津冀織繡類非物質文化遺產的介紹中，配備 了大量原始圖片資料，可供紡織服裝類專業(yè)學生

本書內容包括江南民間刺繡藝術概述、江南民間刺繡藝術的歷史起源和變革、江南民間刺繡用具、刺繡與民間歌謠、江南民間刺繡藝術寄情化的藝術特征、江南民間刺繡服飾的藝術特征和文化內涵、江南民間刺繡的工藝特色、江南民間刺繡與民俗、傳統(tǒng)刺繡元素在現代服裝設計中的傳承與創(chuàng)新。闡述江南民間刺繡的藝術特征、人文內涵和工藝特征，旨在對刺繡這

本書按照歷史脈絡鋪展開來，將建水紫陶業(yè)進程分為了技藝孕育期、工藝誕生及風格成熟期、國家體制下的工藝美術陶生產發(fā)展期與當前以生產文化陶為主的轉型期。本書認為恰恰是圍繞文化的與技藝的二元差異原則，制陶群體構建起了一個紫陶生產制作場域。不同時期、不同的制陶人在形塑與顛覆該場域的過程中，相互間因技藝資本、文化資本、象征資本、社

在國家非物質文化遺產保護的政策背景和現實需求下，對大量散落在民間的非物質文化遺產進行“搶救”成為時代發(fā)展的重要工作。然而，土家織錦作為非物質文化遺產的重要組成部分，其保護工作尚未引起人們足夠的重視，這勢必會影響土家織錦文化的傳承與發(fā)展。為此，本書首先分析土家織錦文化數字化保護的現狀；其次提出和闡述土家織錦文化的數字化保

本書講解數字陶瓷設計軟件的基礎理論、技術研發(fā)與應用以及數字陶瓷產業(yè)化的一些思考，包括數字陶瓷曲線設計、數字陶瓷器型表面軟件設計、數字陶瓷器型表面一階連續(xù)性填充、數字陶瓷器型表面二階連續(xù)性填充、數字陶瓷器型表面任意階連續(xù)性橋接與填充、數字陶瓷器型表面的圖案曲線設計、數字陶瓷水印保護、我國陶瓷產業(yè)化之路、陶瓷產業(yè)發(fā)展的歷史

本書講述了金銀彩繡作為國家級非物質文化遺產，它屬于寧波傳統(tǒng)工藝美術范疇。寧波金銀彩繡源遠流長，集裝飾性、藝術性和實用性于一身。寧波金銀彩繡以活態(tài)形式傳承至今，不僅在國內刺繡藝術流派中獨樹一幟，而且遠播日本和東南亞各國。本書從寧波金銀彩繡傳承名稱、傳承人到傳承基地“三位一體”著手，從歷史源流、現代傳承、工藝之美、內涵之美

本書分為“陳列掃盲篇”“小白入行篇”“陳列職場篇”“學習陳列篇”“店主經營篇”“在職陳列師分享篇”六大篇章，從新人入行、學習陳列、陳列工作、職業(yè)發(fā)展、陳列專業(yè)技能、店主經營、在職陳列師分享經驗、陳列案例分析等多個維度透徹全面地展現了視覺陳列這一新興學科。以圖文的形式講述了女裝、男裝、童裝、運動類、珠寶、家居、多品類集合

《鳥類圖案設計圖典》主要介紹了鳥類圖案的歷史演變、鳥的分類、中國傳統(tǒng)圖案中的鳥類紋樣、中國民間藝術中的鳥類紋樣、中國鳥圖案的吉祥觀念、外國圖案中的鳥類紋樣、近現代設計中鳥類圖案的運用、鳥圖案構成的形成特點、鳥圖案的節(jié)奏韻律法則。中國的鳥類圖案裝飾藝術，經過數千年的發(fā)展與改進，在造型和紋飾方面都取得了令人嘆為觀止的成就。

《第九屆陳設中國晶麒麟獎獲獎作品集》收錄了第九屆“陳設中國晶麒麟獎”獲獎作品，按類別分為八大部分，分別是空間陳設美學獎獎、陳設藝術品獎、公益民生獎、行業(yè)推動獎等。 《第九屆陳設中國晶麒麟獎獲獎作品集》中收錄的作品風格各異，不僅展現了作品本身的藝術和工藝水平，也展現了其設計師高超的專業(yè)能力和良好的藝術、人文素養(yǎng)。