服裝CAD是數(shù)字化技術(shù)融入服裝行業(yè)生產(chǎn)環(huán)節(jié)的集中體現(xiàn)，也是服裝行業(yè)技術(shù)結(jié)構(gòu)提升的重要基礎。本書以NAC2012（日升服裝制板軟件）為導入平臺，通過軟件介紹來講解服裝CAD的發(fā)展歷史、數(shù)字化技術(shù)在行業(yè)發(fā)展及國內(nèi)外服裝生產(chǎn)過程中的現(xiàn)狀等基礎理論知識；同時，介紹NAC2012的組織界面、功能設置、操作技能等版塊，引導學生進行

服飾品設計制作是服裝與服飾品設計專業(yè)的一門必修課程，也是設計與制作相結(jié)合的一門實踐性學科。本課程旨在培養(yǎng)學生在設計過程中對立體空間思維的想象力與空間造型的塑造能力，對設計作品款式、造型、結(jié)構(gòu)設計的創(chuàng)新能力，對設計作品的虛實空間把控能力，以及成為一名優(yōu)秀的服裝與服飾品設計師所必需的技能。本書基于藝工相結(jié)合，深入挖掘藝術(shù)設

本書是一本關于服飾文化的學術(shù)專著，是“萬花筒”時尚文化系列圖書的子系列“身體、服裝與文化”中的一本。原書由TERRA與ArtEZPress出版社力邀藝術(shù)史、文化評論、媒體攝影等19位掛領域重量級時尚專家共同執(zhí)筆。它從歷史、社會、符號系統(tǒng)、表演藝術(shù)、全球化、藝術(shù)等六大面向，呈現(xiàn)時尚多元而豐富的深刻文化意涵，提升讀者的時尚

本書立足于服裝設計專業(yè)發(fā)展的新思路和實際教學需求，全面系統(tǒng)地講解了漢服的設計及制版技術(shù)。首先，本書從漢服的歷史淵源和文化內(nèi)涵入手，闡述了漢服的定義及發(fā)展脈絡。其次，本書詳細介紹了漢服的設計原理，包括漢服與人體的關系、美學法則、設計要素等方面，同時從漢服效果圖著手，深入淺出地講解了其繪制技法。此外，本書還詳細介紹了漢服各

本書針對畬族服飾呈現(xiàn)出的多樣化外觀，從本體研究、比較研究和設計探索研究三個層次展開，從民族分布與發(fā)展的史料和服飾相關圖像、實物資料入手，通過田野調(diào)查對服飾的樣式、審美、工藝和面臨的困境、認知現(xiàn)狀進行研究，聚焦“形制與變遷”和“認知與傳承”兩個中心，從相似性、差異性和關聯(lián)性進行比較，明晰各地服飾特征的異同和關聯(lián)性，從固態(tài)

本書是時尚穿搭博主大洪洪為廣大女性提供的服飾造型TOP解決方案,分享了100種造型案例，100個不過時的服飾搭配。大家掌握了100個搭配黃金法則，就能用衣櫥里的基本款搭配出高端時尚的造型。

本書是基于云南藝術(shù)基金委批準人才培訓資助項目《當代民族服飾創(chuàng)新設計應用人才培養(yǎng)》實施過程的紀實匯編。該書從背景意義、承接管理、項目收獲、項目輻射等四個部分，以圖文并茂的形式，立體紀實展現(xiàn)了項目負責人以“合目的性”原則為宗旨，帶領來自省內(nèi)各地的28名學員，歷時60天，圓滿完成項目所對應的理論、采風和工作坊學習等內(nèi)容。有助

本書界定了適用于時裝設計中的東方、東方元素、創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的概念，將時裝設計中運用東方元素的歷程歸納為三個階段。從時裝設計實踐中元素提取的角度，對作為設計要素類別的東方元素進行整理，將時裝設計對東方元素的運用從在設計要素類別上分為材、形、色、藝、神五個層面。本書從時裝設計運用東方元素所達成的結(jié)果將時裝設計中運用東方元素的作

本書呈現(xiàn)了一個關于運動鞋在近代演變發(fā)展的故事，并帶領我們經(jīng)歷了一個神奇的旅程：運動鞋是如何從最初維多利亞時代的網(wǎng)球鞋發(fā)展到今天的運動鞋，阿迪達斯的巨星款式和耐克AirMax的創(chuàng)新技術(shù)又是如何誕生的。同時作者也向我們展示了當下新的制鞋材料是如何被發(fā)現(xiàn)并被用來制做鞋的不同部位的過程，以及歷史進程中至關重要的人物是如何對鞋品

服章之美謂之華，禮儀之大謂之夏，衣冠古國乃稱“華夏”，上下五千年文明，便有上下五千年衣裝華服。服飾文化是人類文化寶庫中的一顆璀璨明珠，不同歷史時期服飾的發(fā)展各有側(cè)重�！对粕讶A服衣生活》選取中國各個歷史時期代表性的服飾為切入點，結(jié)合大量歷代典籍史料、考古研究成果和服飾文物圖片，全面系統(tǒng)地論述了從先秦直到近代中國服飾藝術(shù)發(fā)