《從講臺(tái)到舞臺(tái)--軍旅戲劇創(chuàng)作教學(xué)文集》收錄了《歷史的天空》《大漠胡楊》《征塵撲面守邊疆》等作品!稓v史的天空》時(shí)間跨度涵蓋了半個(gè)世紀(jì),是一個(gè)宏大的敘事結(jié)構(gòu),如果不找到一個(gè)駕輕就熟的路徑,舞臺(tái)上的一兩個(gè)小時(shí)很難表現(xiàn)其精神實(shí)質(zhì)。
本書是基思的開創(chuàng)性經(jīng)典著作《即興》的續(xù)篇,進(jìn)一步詳細(xì)介紹了現(xiàn)代即興體系的形成、即興表演是如何講故事的、如何在人際交往的探索中發(fā)揮作用,尤其是引入了曾啟發(fā)美國(guó)著名喜劇節(jié)目《周六夜現(xiàn)場(chǎng)》的“即興劇場(chǎng)運(yùn)動(dòng)會(huì)”。書中以通俗生動(dòng)、情境化的文字記錄了作者在世界各地的教學(xué)現(xiàn)場(chǎng),仿佛一段段通往未知的冒險(xiǎn),看似天馬行空的235個(gè)游戲和練
《唐宋滑稽戲研究》是一本以唐宋滑稽戲研究為主要內(nèi)容的學(xué)術(shù)性著作。全書除序言、引言以及后記外,共四章。章著重講述了滑稽戲的形成,從“優(yōu)”出發(fā),考據(jù)了滑稽戲的由來(lái),并研究了佛教以及胡戲?qū)鼞蛐纬珊桶l(fā)展的影響;第二章是全書的重中之重,對(duì)唐宋滑稽戲進(jìn)行考述,分別介紹了踏謠娘、參軍戲、傀儡戲以及宋金雜劇的特點(diǎn)和發(fā)展;第三章則從
本書主要是記錄了昆劇武生表演藝術(shù)家林為林的代表作——昆劇《界牌關(guān)》《呂布試馬》《連環(huán)計(jì)·小宴》及其完整的舞臺(tái)演出本、舞臺(tái)調(diào)度、身段、表演要點(diǎn)等,不僅是對(duì)昆劇藝術(shù),尤其是昆劇武生表演藝術(shù)未來(lái)的傳承與發(fā)展,重要的是對(duì)今后昆劇武行表演藝術(shù)的研究,留下多有價(jià)值的舞臺(tái)藝術(shù)資料。
本書稿選擇了一些有代表性的近現(xiàn)代戲曲史論批評(píng)家,做了一些初步探索。文章分為“戲劇史論批評(píng)家”“戲曲史家”“戲劇理論家”“戲曲批評(píng)家”四類。也對(duì)他們?cè)谠拕、戲曲兩個(gè)領(lǐng)域的研究成果做了綜合的考核、論述。選擇了一些有代表性的近現(xiàn)代戲曲史論批評(píng)家做一些初步探索,提供當(dāng)前與以后這方面的研究者參考,希望能進(jìn)一步拓展近現(xiàn)代戲曲的史論
這是英國(guó)演員訓(xùn)練法的兩本專業(yè)書籍《選擇行動(dòng)動(dòng)詞——如何選及如何用》與《行動(dòng)——演員的同義動(dòng)詞辭典》的合訂本!哆x擇行動(dòng)動(dòng)詞——如何選及如何用》聚焦于“選擇行動(dòng)動(dòng)詞”,這是演員在排練中應(yīng)用廣泛的一項(xiàng)技術(shù)。它使劇本的每個(gè)瞬間或每個(gè)思想都充滿目的,從而讓排練富有活力、使演出生動(dòng)鮮活!斑x擇行動(dòng)動(dòng)詞”可以讓你通過(guò)研究劇本并作出
《臺(tái)詞教程:對(duì)白與獨(dú)白》是專門為戲劇影視表演專業(yè)的學(xué)生編寫的臺(tái)詞訓(xùn)練教材,分為兩大部分:對(duì)白與獨(dú)白,每部分均包含理論概述、創(chuàng)作實(shí)例分析、創(chuàng)作實(shí)踐練習(xí)以及輔助練習(xí)材料,實(shí)用性較強(qiáng)!杜_(tái)詞教程:對(duì)白與獨(dú)白》旨在用科學(xué)的理論和大量的練習(xí)幫助學(xué)生打好臺(tái)詞基本功,使其學(xué)會(huì)分析劇中角色臺(tái)詞的言語(yǔ)動(dòng)作,挖掘潛臺(tái)詞,尋找準(zhǔn)確的內(nèi)心獨(dú)白
1953年,張?jiān)屏嫉囊患遗c趙艷秋、趙小秋母女等人,應(yīng)邀從上海來(lái)到鹽城,參加了鹽城專區(qū)實(shí)驗(yàn)淮劇團(tuán)。從此,他們就扎根鹽城地區(qū),成為“北派淮劇”的開拓者。他決定在故鄉(xiāng)的淮劇團(tuán)中,振作精神,做好榜樣。全心投入,樹立雄心,為淮劇事業(yè)作出貢獻(xiàn)。鹽城專區(qū)實(shí)驗(yàn)淮劇團(tuán)的前身,本是1950年在上海組成的“群藝劇團(tuán)”。由筱云龍、顧神童任正、
歌劇是諸多藝術(shù)門類中聲樂(lè)難度**也是**魅力的藝術(shù)形式。顯而易見,以唱為主、以演為輔,是歌劇特有的表現(xiàn)形式。歌劇演員既要有好的唱功,又要有好的表演,在歌唱與表演的融合下,較好地闡述一部歌劇的故事情節(jié)。這樣,在歌劇的表演中,戲劇效果會(huì)更加強(qiáng)烈、更能感染觀眾。本書對(duì)歌劇藝術(shù)與歌劇表演的理論知識(shí)展開了分析,并分析了歌劇表演的
本書通過(guò)對(duì)廣東漢劇與徽劇、西秦戲、湖北漢劇、湖南漢劇等地方戲劇的結(jié)構(gòu)、唱腔進(jìn)行比較分析,全面考證了廣東漢劇的歷史源流和發(fā)展沿革;通過(guò)對(duì)廣東漢劇流入粵東后近三百年各個(gè)時(shí)期廣東政治、經(jīng)濟(jì)、文化等全方位透視,系統(tǒng)闡釋了廣東漢劇在粵東、港澳臺(tái)、東南亞地區(qū)的盛衰原因;通過(guò)對(duì)廣東漢劇與廣東本土戲劇、廣東漢劇音樂(lè)與地方戲劇音樂(lè)的比較