中國的絲綢對人類物質(zhì)文明的重大貢獻，為世界所公認。以湖北江陵馬山1號楚墓所出為代表的楚絲織刺繡，代表了我國先秦絲織刺繡工藝技術(shù)的最高成就。斑斕絢麗、驚采絕艷的楚絲織刺繡是楚藝術(shù)的重要組成部分，也是我國絲綢藝術(shù)史上的燦爛篇章。絲織保存的不易使得出土物真容難窺，本書廣泛吸納重要的考古成果，盡力匯聚代表性出土實物，以高清全貌

本書挑選國內(nèi)花店隨處可見的花材，南北地區(qū)兼顧，按插花的實用功能分為鮮切花、鮮切枝、鮮切果、鮮切葉四類。每種花材除了花名、基本特性、寓意、尺寸、觀賞期等基本信息外，還介紹了一些養(yǎng)護要點和實用的花材搭配技巧。

每一幅傳統(tǒng)吉祥圖案都是中國傳統(tǒng)歷史典故、神話傳說、民間風俗和語言藝術(shù)的薈萃集成。古人已經(jīng)將這些充滿智慧的設(shè)計巧思隱藏于畫稿、瓷器、玉器、木雕、磚雕或刺繡上，融入日常生活當中。時至今日，許多傳統(tǒng)吉祥圖案依然活躍在我們的生活里，是中國人不可割舍的文化基因。 經(jīng)過歷史文化不斷地傳承和衍變，這些傳統(tǒng)吉祥圖案在明清時期達到鼎盛，

本書主要包含五個章節(jié),分別從傳統(tǒng)陶瓷裝飾的發(fā)展歷程、傳統(tǒng)陶瓷裝飾的風格特點、現(xiàn)代陶瓷裝飾與傳統(tǒng)陶瓷裝飾的關(guān)系、當代陶瓷繪畫藝術(shù)、陶瓷繪畫藝術(shù)的代表人物與作品解析幾個方面,分析傳統(tǒng)陶瓷裝飾的概述及歷史發(fā)展,唐、宋、元、明清時期的陶瓷裝飾藝術(shù)風格,現(xiàn)代陶瓷裝飾的概、現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)對傳統(tǒng)陶瓷裝飾的繼承、現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)對傳

本書從壯錦的源流、壯錦圖案與色彩、壯錦紡織工藝以及壯錦紋樣分析與小樣試織四個方面對壯錦的產(chǎn)生、設(shè)計及應(yīng)用做了闡述。重點介紹了常見壯錦紋樣的設(shè)計方法,使用小樣織機對壯錦紋樣進行試織的過程和方法,試織中常見問題的產(chǎn)生原因及防止措施。

本書面向高校學生、漆藝愛好者以及普通人群,介紹和傳播中國漆器與漆藝知識,推動漆器髹飾技藝這項國家級非物質(zhì)文化傳承項目的保護和發(fā)展。全書以通俗易懂的語言去記錄和描述中國漆器藝術(shù)的歷史與現(xiàn)狀、制作流程與髹飾技藝、各地方漆藝的特點和主要工藝。主要介紹中國漆器和漆藝的發(fā)展歷史以及現(xiàn)狀;各博物館、各地方漆藝、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中

本書以“福”為主題,采用圖文并茂的形式展示傳統(tǒng)吉祥圖案,共收圖100幅,每幅圖配以相應(yīng)的文化闡釋,闡釋文字可長可短,意在解釋圖案文化內(nèi)涵及使用場合,提醒使用禁忌;在整體結(jié)構(gòu)方面,圍繞主題進行分類,每一類精選二三十幅圖像,按照圖案紋樣及其應(yīng)用、民間美術(shù)、民間飲食、民間服飾、民間建筑的順序進行排列,以期達到整體結(jié)構(gòu)的平衡有

本書將南宋插花通史與花卉、花器、插花理論、審美與技法等專題研究現(xiàn)狀與結(jié)果如實闡述，尤其是依托宋代相關(guān)的文獻資料、詩詞以及繪畫、圖像資料、出土器物或傳世器的綜合研究，對南宋插花進行解讀和探討。此法可作為傳統(tǒng)藝術(shù)研究之統(tǒng)法，通過界定、關(guān)聯(lián)、實操等，對南宋插花的行為活動進行本真的解讀。

本書收錄參展作品圖片；遴選整個展覽活動的照片作為文獻資料編入；邀請業(yè)內(nèi)資深專家和青年評論家就每件入選作品撰寫評語、序言。本書是記錄和展示具有文化性、藝術(shù)性、工藝性、時代性手工藝品的重要載體，匯集對于手工藝廠泛、深入的研究成果，通過褒揚優(yōu)秀，標舉典范來凸顯手工藝“好”的樣貌與法度，形象直觀地闡釋“好手藝”的內(nèi)涵與價值，為

本書從中西服飾刺繡的比較研究出發(fā)，把二者從歷史起源、發(fā)展進程、傳統(tǒng)發(fā)展中逐步形成的審美原則、現(xiàn)代創(chuàng)新程度等方面進行梳理，以此為中國傳統(tǒng)刺繡如何在現(xiàn)代更好地發(fā)展創(chuàng)新，如何重現(xiàn)中國刺繡藝術(shù)光彩，帶來更多的思考和啟發(fā)。