鋼琴演奏藝術(shù)蘊(yùn)含著豐富的美學(xué)意義,從本質(zhì)上而言基本體現(xiàn)了忠實(shí)性與創(chuàng)造性,歷史性與時(shí)代性,技術(shù)性與藝術(shù)性等方面之間的辯證關(guān)系,這些辯證關(guān)系涵蓋了鋼琴演奏藝術(shù)所涉及的多元化發(fā)展。本書以鋼琴演奏藝術(shù)及其多元化發(fā)展研究為選題,首先對(duì)鋼琴演奏藝術(shù)的基本理論進(jìn)行分析;其次對(duì)鋼琴演奏的基本要素、情感表達(dá)、作品演奏處理及多元化思維進(jìn)行

本書為湖北藝術(shù)職業(yè)學(xué)院社會(huì)藝術(shù)考級(jí)教材,所有曲目均選自歐美耳熟能詳?shù)慕?jīng)典歌曲、著名古典作品及影視歌曲,所有曲目都由作者重新改編錄音演奏,并提供示范演奏視頻,同時(shí)配有伴奏。書中曲目共分為11級(jí)(第11級(jí)為演奏級(jí)),每一級(jí)分為基礎(chǔ)練習(xí)、練習(xí)曲及演奏曲三個(gè)板塊,其中后兩個(gè)板塊每一級(jí)都有四首樂曲。編排的曲目總體上平衡了大眾市場(chǎng)

本書內(nèi)容包括：C大調(diào)與a小調(diào)、G大調(diào)與e小調(diào)、F大調(diào)與d小調(diào)、D大調(diào)與b小調(diào)、bB大調(diào)與g小調(diào)、A大調(diào)與f小調(diào)、bE大調(diào)與c小調(diào)等。

本書是“辛笛應(yīng)用鋼琴教學(xué)法”系列教學(xué)叢書之一，采用循序漸進(jìn)的編寫手法精選30首兒歌進(jìn)行改編，通過模式化的編配方法，讓學(xué)習(xí)者了解和掌握爵士樂簡(jiǎn)單的編配規(guī)律。

本書以新西蘭作曲家杰克·博迪的“中國(guó)元素”作品為切入點(diǎn),并以其中的兩部混合媒介室內(nèi)樂作品--《內(nèi)地》和《打》為例,一方面探究作品中“中國(guó)元素”所涉及的各個(gè)層面,另一方面,從兩部具體的作品入手,研究作曲家結(jié)合“中國(guó)元素”創(chuàng)作的技法特點(diǎn)和人文內(nèi)涵。本文第一章為杰克·博迪的生平、創(chuàng)作分期、觀念以及主要技法手段的簡(jiǎn)述;第二章內(nèi)

本書收錄中國(guó)藝術(shù)職業(yè)教育學(xué)會(huì)CEFA社會(huì)藝術(shù)水平考級(jí)鋼琴八級(jí)-十級(jí)曲目,每級(jí)包含基本練習(xí)、練習(xí)曲、復(fù)調(diào)樂曲、大型樂曲、中小型樂曲等。

中國(guó)鋼琴音樂博覽,是對(duì)中國(guó)20世紀(jì)以來鋼琴藝術(shù)、藝術(shù)家、鋼琴作品、鋼琴文化的一個(gè)集成性的介紹。顧問周廣仁先生,是中國(guó)鋼琴教育界的大家,三位編者是中國(guó)當(dāng)代鋼琴教育界的專家學(xué)者。書稿具體內(nèi)容分為四個(gè)章節(jié),第一章、中國(guó)鋼琴音樂的百年歷程,第二章、中國(guó)鋼琴創(chuàng)作--作曲家及其作品,第三章、中國(guó)鋼琴演奏及教育家,第四章、中國(guó)鋼琴制

中國(guó)音樂學(xué)院社會(huì)藝術(shù)水平考級(jí)精品教材 豎琴1-6級(jí)

本書第一章，對(duì)鋼琴進(jìn)入中國(guó)以及中國(guó)鋼琴音樂教育的早期萌芽進(jìn)行簡(jiǎn)單的梳理。在本書的第二章，論述了中國(guó)現(xiàn)代不同時(shí)期鋼琴音樂的特點(diǎn)，隨著作曲家所處的社會(huì)背景不同，自身經(jīng)歷不同，創(chuàng)作的鋼琴曲目也有明顯的變化，對(duì)作曲家的創(chuàng)作特征進(jìn)行分析。在本書的第三章，講述中國(guó)鋼琴演奏的發(fā)展情況，聚焦中外鋼琴演奏家的舞臺(tái)活動(dòng)。第四章，主要梳理中

鋼琴被視為樂器中的“王者”,傳入我國(guó)之后深受大眾的喜愛,如何構(gòu)建新的符合我國(guó)國(guó)情的鋼琴藝術(shù)演奏體系，成為鋼琴教育者越來越關(guān)注的問題。本書首先系統(tǒng)論述了中西方鋼琴藝術(shù)的發(fā)展與風(fēng)格，然后對(duì)鋼琴演奏體系構(gòu)建的相關(guān)問題展開系統(tǒng)論述，內(nèi)容涉及鋼琴演奏技術(shù)方法、鋼琴伴奏技術(shù)方法、鋼琴演奏心理技術(shù)方法、鋼琴演奏表演技術(shù)方法等。本書理