《中西方釘金線刺繡研究》一書以中西方文化比較的視點，對比分析中西方刺繡在歷史發(fā)展過程中的演變；在相互關(guān)照的研究中，中西方刺繡各自的文化特征、藝術(shù)特征與工藝特征被鮮明地彰顯。本書研究包括三部分內(nèi)容。一、對望中西方刺繡的歷史：比較中西方宮廷刺繡，并甄選具代表性的針法進行對比分析；二、碰撞近代中西方刺繡的融合：探究中國刺繡在

本書研究的是現(xiàn)代展示這一跨學(xué)科、跨行業(yè)領(lǐng)域的新的藝術(shù)現(xiàn)象。從字源學(xué)上將“展示”和“展覽”進行區(qū)分，將展示視為一種客觀審美對象而進行學(xué)理思考。通過觀察博物館、藝術(shù)館、美術(shù)館等特定場所藝術(shù)展示的形式、內(nèi)容、風(fēng)格、類別、功能、效果等，重新思考現(xiàn)代展示在美學(xué)中的重要性�，F(xiàn)代展示是技術(shù)作為媒介對文化藝術(shù)的存在樣態(tài)、接受方式等方面

本書共分為四個章節(jié)，每個章節(jié)都有詳細的理論知識、圖片資料和構(gòu)成設(shè)計應(yīng)用案例。章節(jié)一形態(tài)的感知讓學(xué)生在理解形式美法則的基礎(chǔ)上，感知點、線、面、肌理等構(gòu)成要素，提高對形態(tài)的審美及表達能力；章節(jié)二形態(tài)的塑造則要求學(xué)生掌握圖形創(chuàng)造的基本規(guī)律以及形與形的組合關(guān)系；章節(jié)三形態(tài)的構(gòu)成要求學(xué)生在了解骨骼的基礎(chǔ)上，掌握形態(tài)要素在平面空間

本書內(nèi)含280幅全彩插圖，對從18世紀的工業(yè)革命到如今創(chuàng)客運動中的大量設(shè)計進行了視覺上的調(diào)查，提供了一個對20世紀初期現(xiàn)代設(shè)計誕生的全新認識，記載了設(shè)計在過去幾十年中發(fā)生變化的方式。本書的敘事內(nèi)容來自26篇設(shè)計師和評論家的文學(xué)作品，為讀者提供了一個能從原創(chuàng)設(shè)計師本人處了解設(shè)計靈感的機會。本書著眼于工業(yè)設(shè)計、家具、陶瓷、

本書圖文并茂,對瀕臨失傳的琉璃燒制技藝進行了全面、系統(tǒng)、科學(xué)、規(guī)范的記錄、整理,留下了一份寶貴的資料,具有重要的社會意義和文化價值。琉璃燒制技藝是中國陶瓷藝術(shù)史上的杰出成就,它集中國低溫鉛釉陶制作工藝之大成,是傳統(tǒng)制陶工藝的重要組成部分。琉璃燒制技藝是北京市門頭溝區(qū)傳統(tǒng)手工技藝,2008年6月14日被列入第二批國家級非

本書是2023上海工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院教師創(chuàng)作的參展作品。這些作品不僅呈現(xiàn)出每一位作者的特質(zhì)，體現(xiàn)出了上海工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院的專業(yè)特色，也是上海工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院的特色擔(dān)當(dāng)。傳統(tǒng)工藝美術(shù)不僅是一部”物”的文化史，也是“非物質(zhì)”的文化史，”象”是對“非物質(zhì)”內(nèi)涵的時代演繹�！拔锵蟆钡闹黝}基于對民族文化底色的認知，以通過手藝的溫度

本書從系列叢書第一本《貴族時代的審美發(fā)現(xiàn)》結(jié)束的18世紀晚期至19世紀初期開始繼續(xù)講述歐洲裝飾藝術(shù)的演變史。全書共十章，將裝飾藝術(shù)和文化發(fā)展結(jié)合起來，書中共有600多張彩色插圖，展示了18、19世紀的城市裝飾藝術(shù)，是一本有關(guān)歐洲近代裝飾文化藝術(shù)的百科全書式普及書籍。

本書講述了歐洲裝飾藝術(shù)從16世紀初期到拿破侖一世登基的19世紀初長達400年的時期的變遷。全書共計十六章，書中有大量作者在歐洲走訪收集的關(guān)于裝飾品藝術(shù)的資料，共500多張彩色插圖，展現(xiàn)歐洲16世紀到19世紀的古典時代豐富的各類藝術(shù)形式，是有關(guān)裝飾文化藝術(shù)的百科全書式普及書籍。

本書共五章，主要內(nèi)容包括：酒店品牌形象設(shè)計概述、酒店品牌形象設(shè)計的流程、酒店品牌形象設(shè)計基礎(chǔ)系統(tǒng)、酒店品牌形象設(shè)計應(yīng)用系統(tǒng)、酒店品牌形象手冊的內(nèi)容與制作。

本書收錄的二百多幅老上海布牌子，是筆者多年來的珍藏，它們記錄了一個逝去的歲月，是特殊時期留下的特殊記憶，每一幅布牌子后面都是中國民族工業(yè)的崛起，都有著屬于自己的故事。