山水畫是中國畫的重要組成部分，深受廣大民眾的喜愛，而成為一個獨立的門類。畫龍點睛，是指山水畫中的點景人物、舟橋和建筑等，點景處直接影響整個畫面效果。目前山水畫因門類分科，畫山水中很難畫好點景屋宇等，成為一個較普遍的現(xiàn)象。要學(xué)習(xí)山水畫，必須要會畫山水點景，少了這些點景處，則畫面稍遜意境。山水畫技法書籍很多，但關(guān)于點景的專

本書建立起中國動畫的話語體系并對其進(jìn)行爬梳、分析，以動畫電影為主要研究對象揭示民族化表達(dá)如何被創(chuàng)造出來，著力解決動畫創(chuàng)作中如何對中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化資源進(jìn)行借鑒、融合、開掘、創(chuàng)新的問題和如何將其轉(zhuǎn)化為世界性視聽語言為更多觀眾所接受和喜愛的問題。

南宋四畫家：繪畫 李唐 劉松年 馬遠(yuǎn) 夏圭 紙上揮毫墨，繪出南宋風(fēng)華

本書的主要內(nèi)容包括：動畫角色造型設(shè)計概述、結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)、人物造型設(shè)計、非人類造型的擬人化表現(xiàn)、風(fēng)格化角色設(shè)計、動畫短片系列角色造型設(shè)計。注重理論學(xué)習(xí)與實訓(xùn)操作的有效結(jié)合，理論講解細(xì)致，知識點講解由淺至深，并配以課后作業(yè)，能夠讓讀者系統(tǒng)性地學(xué)習(xí)專業(yè)知識，快速提高動畫角色造型設(shè)計的能力。

《歐洲繪畫大師材料與技法》一書從具體的繪畫實踐出發(fā)，先從繪畫底子的制備、繪畫顏料和黏合媒介的選擇來講解適合作畫的材料，接著從各類畫法出發(fā)，總結(jié)了油畫、坦培拉繪畫、色粉畫、水彩畫、壁畫的關(guān)鍵技法，并對古代繪畫大師如提香、魯本斯、倫勃朗的獨創(chuàng)技法予以解析。

名家講稿——蔣兆和人物寫生講義

本書為清華大學(xué)藝術(shù)博物館將何之：李斛與20世紀(jì)中國繪畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型展覽圖錄。李斛（1919年9月20日1975年11月10日），號柏風(fēng)，四川省達(dá)州市大竹縣人，畫家、美術(shù)教育家。李斛是一名在中國畫技法上有著開創(chuàng)性成就的國畫家。李斛在20世紀(jì)中國繪畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型中，扮演了怎樣的角色？中國繪畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型有哪些可以參考的維度？ 本

元雜劇《西廂記》是中國古代戲曲膾炙人口的名著，明清兩代刻本頗豐。本書輯結(jié)明末戲曲版畫中兩套頗可稱道的名品，凌瀛初刻朱墨套印《千秋艷圖》以及閔齊伋刻彩色套印《會真圖》。二者皆以《西廂記》為底本，范式超出刻板印象，從文本中脫離出來獨立成冊，其圖文、刊刻、裝幀，皆顯示出很高的藝術(shù)價值，展現(xiàn)了戲曲與版畫兩種藝術(shù)的交融、互動與共

中國畫是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分。在漫長的發(fā)展歷史中，中國繪畫形成了鮮明的民族特色，在表現(xiàn)方法和總體風(fēng)格上與西洋繪畫迥然不同，在造型上墨線是中國畫的主要手段，在風(fēng)格上中國畫追求的是形簡意賅，傳神達(dá)意�！吨袊�繪畫珍藏》畫冊修訂版按照晉唐繪畫、五代兩宋繪畫、元代繪畫、明代繪畫和清代繪畫劃分為五章，選取了歷朝歷代最有代

《李可染畫院·第七輯》研究了李可染晚期設(shè)色山水畫。李可染山水畫是來源于生活、自然，他并非簡簡單單地摹寫自然，而是用自己的理念、心境把對自然的心得體會用自己的藝術(shù)語言呈現(xiàn)出來。他晚期設(shè)色山水畫的色彩不僅能表現(xiàn)自然山川的形態(tài)、空間、陰陽，更重要的是一種對自然山川的情感的再現(xiàn)和畫面的詩意傳達(dá)。他對色彩的運用相當(dāng)概念、準(zhǔn)確，具