中外古今，書畫贗品十分普遍。鑒定中國書畫的真?zhèn)�，已成為世界藝術(shù)收藏領(lǐng)域的一個難題。本期幾篇文章圍繞中華書畫文物鑒藏的主題展開，研究目光更多地投射鑒藏活動本身及其觀念與方法上，通過學(xué)者們多個鑒藏實例的分析，以期對鑒定收藏的學(xué)術(shù)和方法做一次解析和推廣。

本書收納了14世紀至19世紀杰出大師的60余幅名畫,帶我們近距離洞察領(lǐng)略達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬托、波提切利、丟勒、提香、魯本斯、楊·凡·艾克、維米爾、安格爾等藝術(shù)巨匠不朽的藝術(shù)魅力。內(nèi)容緊扣名畫本身,或全貌、或局部地解讀藏在名畫的秘密,讓我們徹底讀懂看似不經(jīng)意卻蘊含著小秘密的名畫中出現(xiàn)的元素是什么,它們?yōu)槭裁?/p>

《透視如此簡單》已經(jīng)風(fēng)靡全世界85年，是一本將透視原理剖析得簡單易懂的經(jīng)典教程。 作者從地平線、消失點以及視平線與透視圖之間的關(guān)系入手，一步步向讀者揭示如何在畫面中放置人像和物體，如何表現(xiàn)室內(nèi)的透視關(guān)系，如何畫出物體的明暗和投影，以及一幅成功的透視圖有哪些要素。 書中傳授的方法非常簡單直接，配合通俗易懂的文字，超過25

這紙上美術(shù)館是一套賞析世界著名畫家代表作品的藝術(shù)普及讀物。這本書展示了埃貢·席勒這位活躍于20世紀初期的奧地利畫家近65幅杰作和他一生天才、跌宕的經(jīng)歷，并解析了作品畫面背后蘊含的內(nèi)涵和理念。席勒以明晰的線條創(chuàng)作了一系列的肖像和自畫像，塑造出了人物的怪誕身姿和挑釁態(tài)度。其畫筆下的人物身形扭曲、瘦骨嶙峋、造型

《行余剩錄》是介紹晚清、民初之際山西介休的金石書畫社團一行余學(xué)社的傳記性研究著作。“行余學(xué)社”為山西清末民初人文中的一個特色存在，當時獨特的學(xué)術(shù)、社會環(huán)境形成了一種文化聚合，學(xué)社聚集了介休詩文、書畫界的名流如岳寶樹、岳鴻舉、曹淮、董重、李賡瀛、楊竹民等人，引領(lǐng)了一方風(fēng)尚。書稿介入研究的視角重點在詩文、金石、書畫，以各種

本書是一本繪畫心理學(xué)應(yīng)用人才培養(yǎng)的實戰(zhàn)指導(dǎo)書籍，匯聚作者及其研究團隊十多年繪畫心理學(xué)實踐經(jīng)驗和研究成果。該書分為上下兩篇:上篇收錄作者36個繪畫心理咨詢案例，詳細展現(xiàn)繪畫心理咨詢的流程及注意事項:下篇總結(jié)了國內(nèi)40種繪畫心理技術(shù)及應(yīng)用實例，在“精”與“一”兩個維度上做到有效結(jié)合，對于心理治療專業(yè)的師生以及任何有興趣把藝

本書是許江先生談?wù)撍囆g(shù)文化大師的學(xué)術(shù)精選集。身為藝術(shù)家、大學(xué)校長、美協(xié)主席的許江，也善于用文字來解讀藝術(shù)大師的藝術(shù)風(fēng)采、學(xué)術(shù)理想和精神高度。本書就是精選他多篇學(xué)術(shù)札記中最有代表性的部分編纂而成的。書中論及的大師有中國美術(shù)學(xué)院首任院長林風(fēng)眠、現(xiàn)代派藝術(shù)大家吳大羽等。

本書是許江先生談?wù)撍囆g(shù)尤其是繪畫和視覺等相關(guān)話題的學(xué)術(shù)精選集。書中的《架上話》通過“視象·具象”“水痕·心痕”“后現(xiàn)·非線”幾個部分,討論了圖像時代繪畫何為的問題。《與吳冠中先生的對話》從點評許江作品出發(fā),二人談?wù)摿怂囆g(shù)感受力和對美的品賞能力的重要性,討論了什么是繪畫最重要的內(nèi)涵�！独L畫的糾結(jié)與詩》重返感受力的源頭,從

本書內(nèi)容包括：“覺醒的人類”“真正的故事從這里開始”“春”“謎一般的笑”“好大一幅《創(chuàng)世紀》”“佛蘭德斯兄弟”“農(nóng)民和詩人”“宮廷畫師”“一個暴躁的人”“西班牙的巴洛克”“悲痛中誕生的力量”“越看越上癮”“紙牌房”等。

本書是一本藝術(shù)理論圖書。主題性美術(shù)創(chuàng)作作品在凝聚民族精神、激發(fā)民族斗志方面顯然發(fā)揮了其他藝術(shù)所不可替代的審美育化作用,但如何認知或重建書寫視覺史詩的造型藝術(shù)--主題性美術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)本體價值問題值得深思。本書基于這樣的問題意識,通過作者多年的思考,從“人體造型是繪畫敘事最獨特的藝術(shù)語言”“將時間轉(zhuǎn)換為平面化空間”“肖像式