本書對宛梆的起源、文化價值、宛梆的音樂、表演和劇目等進行了梳理，較完整地描述了宛梆藝術(shù)的本體特征。本書立足于對宛梆藝術(shù)豐富的田野考察資料進行寫作，從歷時與共時兩個層面，對作為戲曲類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的宛梆的生存流變和現(xiàn)狀，宛梆的活態(tài)生存空間，以及宛梆藝術(shù)的傳承體系等，進行了綜合分析與呈現(xiàn)。本書還對“非遺之后”宛梆藝術(shù)傳承的

《爾瑪人的藝術(shù)——中國羌戲研究》是研究羌族文化的學(xué)術(shù)專著，也是作者研究羌族文化的第三本著作，同時是作者研究中國戲劇的第五本專著。羌族在當(dāng)今中國主要聚居在四川，羌戲是多民族中國戲劇大家庭的成員。客觀地講，羌戲研究多年來在主流學(xué)界有所忽視，本書是同類著作中的首部。本書立足學(xué)術(shù)前沿，借鑒人類學(xué)、民俗學(xué)等學(xué)科的理念和方法，結(jié)合

《清代宮廷戲曲編年史》以清代宮廷戲曲為研究對象，內(nèi)容 涉及戲曲文本、禮樂制度、舞臺藝術(shù)、作家、演員、觀眾接受、 改編流變等諸要素。本書采用編年史的著述體例，從整體上梳理 了自清世祖順治元年（1644年）至遜帝溥儀離宮（1924年）近 三百年間宮廷演劇活動資料，將清代重大的禮樂、文化、政治、 文學(xué)事件與宮廷戲曲

本書內(nèi)容已經(jīng)外聘專家和清華大學(xué)黨委審讀審核通過(清委文[2023]28號)后同意安排出版。本教材以兒童戲劇主題活動中包含的用聲音塑造形象、用臺詞刻畫角色、用肢體回喚情境、用表演建構(gòu)邏輯形式為導(dǎo)向，幫助學(xué)生有效地進行兒童戲劇知識的學(xué)習(xí)與實踐。本教材內(nèi)容可激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維，培養(yǎng)學(xué)生具備較強的語言表達與溝通能力、音樂鑒賞能

中國話劇民族化的概念在被闡釋的過程中近乎是長期靜態(tài)的，權(quán)威榜樣的高山仰止讓后生無法覬覦、不敢挑戰(zhàn)，導(dǎo)致對中國話劇民族化及其發(fā)展方向的認(rèn)識相對逼仄，大有一種認(rèn)死理的意味，一個沒有發(fā)展的概念在拖延中成為了歷史進程中固瘤的奇觀，直接影響了20世紀(jì)90年代直至當(dāng)下的戲劇生態(tài)。本書在此基礎(chǔ)上，嘗試對中國話劇民族化進程進行系統(tǒng)的梳

東路梆子是山東較為古老的戲曲劇種之一。它屬梆子聲腔系統(tǒng)，流行于東至東營、西到德州，南及濟南、淄博，北達河北省的鹽山、海興等廣大區(qū)域。本書闡述了東路梆子的起源與發(fā)展、劇目、唱腔和音樂、藝術(shù)特點和傳承等五個方面的認(rèn)知，是一部比較全面研究東路梆子的專著。

創(chuàng)造鮮明生動的舞臺形象是職業(yè)演員努力的方向，臺詞訓(xùn)練是演員的必修課。北京人民藝術(shù)劇院表演藝術(shù)家馮遠征先生的臺詞訓(xùn)練方法，是融合斯坦尼斯拉夫斯基、格洛托夫斯基，以及他本人多年實踐經(jīng)驗總結(jié)出的一套簡單實用的臺詞表演訓(xùn)練方法。馮遠征強調(diào)聲音基礎(chǔ)訓(xùn)練在表演上的作用，在訓(xùn)練中，通過他設(shè)計的簡單實用的練習(xí)來激發(fā)學(xué)員的創(chuàng)造力。這些方

作為目前中國戲劇舞臺上的中堅一代，濮存昕、楊立新、馮遠征等叫得響的北京人藝演員，戲劇觀眾在他們身上寄托的期望，除了舞臺上有更好表現(xiàn)，也包括在承接中國現(xiàn)實主義戲劇的傳統(tǒng)觀念之外，能對不盡人意的戲劇現(xiàn)狀和不太樂觀的未來進行反思，進行更多的藝術(shù)探索。馮遠征在上海戲劇學(xué)院開展工作坊，本書為全部教學(xué)實錄。馮遠征在書中講述了怎樣花

本書記述了寧夏京劇院六十余年的發(fā)展軌跡和總體狀況。書中共九章，內(nèi)容包括：概述、歷史回溯、發(fā)展時期、困難時期、調(diào)整時期、恢復(fù)調(diào)整、努力奮進、改革創(chuàng)新、機構(gòu)設(shè)置。具體內(nèi)容包括：早期民間演出團體、中國京劇院四團、四團初來寧夏等。

本書分為曲史探隧、戲藪窺物、百年劇潮、藝海掇珠和學(xué)苑叩貝五個篇章，從戲劇歷史、戲劇文物、戲劇百年的發(fā)展變遷和戲劇作品等方面進行了論述和闡釋。