本書(shū)在系統(tǒng)研究的基礎(chǔ)上,對(duì)新時(shí)代十年上海文化領(lǐng)域進(jìn)行了多維度、多層次、多角度的探究,這些領(lǐng)域涵蓋了美術(shù)、音樂(lè)、戲劇、戲曲、舞蹈、影視、建筑、非遺等,構(gòu)成了一幅從時(shí)代出發(fā)描繪上海都市文化成就的當(dāng)代“全景圖”。這一畫(huà)卷,尤其敏感捕捉了十年間上海文化藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)的新潮流、新趨勢(shì)、新現(xiàn)象、新熱點(diǎn),并對(duì)此進(jìn)行理論化和專(zhuān)業(yè)化的分析

本書(shū)分為六章，分別介紹了原始社會(huì)到戰(zhàn)國(guó)、秦漢三國(guó)時(shí)期、兩晉南北朝、隋唐五代、宋元時(shí)期、明清時(shí)期的美術(shù)發(fā)展，橫跨八千年。從打制石器，陶器，青銅器到瓷器、玉器、漆器、書(shū)法、繪畫(huà)、雕刻、造像……包羅萬(wàn)象。

本書(shū)基于祝唯庸在喜馬拉雅平臺(tái)的中國(guó)藝術(shù)史講稿,以不同朝代的藝術(shù)家為主線,采用“紀(jì)傳體”的方式,展開(kāi)作者對(duì)中國(guó)書(shū)畫(huà)史的獨(dú)特?cái)⑹觥Ｈ珪?shū)行文幽默曉暢,作品分析富有趣味,配以精心挑選的插圖。一改人們對(duì)中國(guó)藝術(shù)歷史枯燥的刻板印象,這套書(shū)用一個(gè)全新的方式和不失學(xué)術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度,向讀者呈現(xiàn)了一個(gè)人人能看懂的中國(guó)藝術(shù)史。全書(shū)分25章,分

本書(shū)共分二十三章,以不同朝代的藝術(shù)家為主線,采用“紀(jì)傳體”的方式,展開(kāi)作者對(duì)中國(guó)書(shū)畫(huà)史的獨(dú)特?cái)⑹�。全�?shū)行文幽默曉暢,作品分析富有趣味,配以精心挑選的插圖。一改人們對(duì)中國(guó)藝術(shù)歷史枯燥的刻板印象,這套書(shū)用一個(gè)全新的方式和不失學(xué)術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度,向讀者呈現(xiàn)了一個(gè)人人能看懂的中國(guó)藝術(shù)史。在作者筆下,這些藝術(shù)家不再是書(shū)面上一個(gè)個(gè)呆板

冰河時(shí)代晚期的人類(lèi)在西歐洞穴深處創(chuàng)造的藝術(shù)引起了后人的敬畏和驚嘆。關(guān)于遠(yuǎn)古人類(lèi)的心智，這些描繪在拉斯科、肖維和阿爾塔米拉等洞穴巖壁上的動(dòng)物和符號(hào)，能告訴我們些什么？這些精致而成熟的圖像似突然涌現(xiàn)一般走進(jìn)了人類(lèi)的故事？ 本書(shū)為圖像創(chuàng)作和藝術(shù)的起源提出了迄今最合理的解釋。作者巧妙地將自己畢生從事的人類(lèi)學(xué)研究與最新的神經(jīng)學(xué)

哪里能找到世界上最古老的藝術(shù)？人類(lèi)又是在什么時(shí)候，出于什么目的，開(kāi)始試驗(yàn)不同的材料、樣式和顏色？我們?cè)��?jīng)的表親尼安德特人是否也能夠創(chuàng)作藝術(shù)作品？數(shù)十年來(lái)，史前學(xué)家一直在追問(wèn)這些關(guān)于祖先的疑問(wèn)，但直到近年，才隨著尖端科學(xué)和考古技術(shù)的發(fā)展，拼湊出遠(yuǎn)古藝術(shù)傳奇的朦朧雛形。 本書(shū)作者米歇爾·羅爾布朗謝和保羅&mi

本書(shū)由上海師范大學(xué)二級(jí)教授、博士生導(dǎo)師中國(guó)戲曲學(xué)會(huì)常務(wù)理事、上海戲曲學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)朱恒夫等主編�！吨腥A藝術(shù)論叢》第28輯收錄了第九屆王國(guó)維戲曲論文獎(jiǎng)部分入圍論文。王國(guó)維戲曲論文獎(jiǎng)是戲曲學(xué)術(shù)界的最高獎(jiǎng)項(xiàng)，每三年評(píng)審一次，由中國(guó)藝術(shù)研究院為頒獎(jiǎng)單位。第九屆共收到270篇論文，本輯收錄了其中的30篇論文。這些論文研討了戲曲的歷史

公共藝術(shù)是一門(mén)以公共價(jià)值、人文關(guān)懷理念和當(dāng)代藝術(shù)審美范式介入城鄉(xiāng)公共空間需求為主要研究?jī)?nèi)容，以視覺(jué)美學(xué)重塑人與社會(huì)、人與人、人與場(chǎng)所的藝術(shù)形態(tài)為探求內(nèi)核，具有公共性、互動(dòng)性、藝術(shù)性、在地性表現(xiàn)特質(zhì)，美術(shù)學(xué)與設(shè)計(jì)學(xué)等學(xué)科跨界融合的當(dāng)代新型藝術(shù)。我國(guó)公共藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了八十年代概念引入與轉(zhuǎn)譯、城市雕塑本體即公共藝術(shù)、城市美

從被“凝視”和“欲望”的對(duì)象，到藝術(shù)創(chuàng)作的主體，她們?cè)�被遮蔽，但從未缺席；她們是�?huà)家、雕塑家、攝影家、行為藝術(shù)家、裝置藝術(shù)家、電影導(dǎo)演、舞蹈家，她們的藝術(shù)作品是女性創(chuàng)造力最直接的表達(dá)；她們擺脫歷史重負(fù)勇往直前，打破禁區(qū)，彰顯天賦，自由開(kāi)拓新的藝術(shù)審美觀，使原處于邊緣的女性藝術(shù)，日漸成為當(dāng)代藝術(shù)的中堅(jiān)力量。一份擲地有聲的

本書(shū)稿是基于對(duì)線性藝術(shù)的再認(rèn)識(shí)，結(jié)合新時(shí)代新技術(shù)的發(fā)展所作的當(dāng)代表達(dá)的嘗試，作品題材的選擇是隨機(jī)的、偶發(fā)的，更具生活化，似一本視覺(jué)日記，更容易勾起與觀賞者的情感共鳴。