本書借用文化研究學派的觀點和方法來分析當代電視劇這一文化現(xiàn)象。從女性主義文化、新歷史主義批評和消費文化的理論視角,分別對當代中國電視劇類型中具有焦點意義的三類電視劇,即家庭倫理題材電視劇、古代歷史題材電視劇和青春偶像劇進行理性的文化批判,使哲學思辨與電視劇研究相結合,具有一定的理論價值和實踐意義。
本書介紹了分鏡頭臺本、制式標準、攝影角度、運動鏡頭、蒙太奇、長鏡頭、軸線、鏡頭組接、轉(zhuǎn)場等內(nèi)容,最后附有優(yōu)秀作品供讀者賞析。
本書圍繞帶有魔幻、幻想色彩的8部影片,以空間為分析角度,進行了一系列鏡頭解讀、結構分析、創(chuàng)作理念的探討,并在分析中還選擇了其他影片作為講解案例,以點帶面,案例翔實。
情景喜劇的幽默屬于由畫面、有聲語言等多維表意符號融合而成的電視幽默,與傳統(tǒng)幽默有很大差異,因而其翻譯具有更為復雜的特殊性!肚榫跋矂〉挠哪g研究》采用定性與定量研究相結合的方式,嘗試從翻譯視角下對情景喜劇的幽默類型進行細分,著重探討言語幽默中文字游戲類幽默和文化專屬類幽默的翻譯。通過基于五部美國熱門情景喜劇漢譯作品自
《認識電影(英文影。ǖ12版)》作為電影入門書中的經(jīng)典之作,用深入淺出的筆觸,告訴我們影視傳播的手法,并逐項解析其復雜的語言系統(tǒng)與要素。問世幾十年以來,此書始終是世界各地影視從業(yè)人員和主流專業(yè)院校的必備之選,更是電影愛好者不可或缺的手邊書。本書從電影理論的典型視角出發(fā),簡明扼要地評論了電影藝術的方方面面。書中提及的
《帝國的想象與建構:美國早期電影史》是國內(nèi)第一部綜合運用社會科學的思路與方法對美國早期電影進行系統(tǒng)性研究的專著。作者跳出傳統(tǒng)的藝術史研究范式和編年體思路,綜合運用社會學、政治經(jīng)濟學和文化研究的理論方法,從媒介發(fā)展與社會變遷的角度,對20世紀上半葉的美國電影做出了深入的剖析和考察。在作者看來,美國電影業(yè)的發(fā)展與變遷,由美
建構我國的電視藝術基礎理論,是一項艱苦而繁重的任務,需要『膽大心細』創(chuàng)新的理論勇氣與嚴謹?shù)闹螌W精神!峨娨曀囆g學》試圖運用各種理論視角對電視藝術的內(nèi)部與外部做一次全面而深入的打量和審視,力求對電視藝術這一基礎學科進行一次全方位、多角度的完善與重構。
“楓哥品性”叢書有6冊,分為性與政治、性與軍事、性與經(jīng)濟、性與影視、性與文學、性與藝術。每冊有數(shù)十篇介紹文章,每篇配上“楓哥”短評,還有漫畫、油畫、電影海報等插圖。張楓主編的《性與影視》是“楓哥品性”之四。《性與影視》以若干個故事片段論述了“性”與影視方面的影響及關系。
徐曉東所做的這本關于呂樂的訪談——《左手擊劍的人:作為導演的呂樂》,是從現(xiàn)象學的角度進行人物的梳理和理論上的剖析,關注從電影創(chuàng)作當中折射出來的被訪者的內(nèi)心世界。 《左手擊劍的人:作為導演的呂樂》收錄了《電影觀就是世界觀和人生觀》、《“星星”與“野兔子”:關于電影的現(xiàn)在與未來》等文章。
《影視藝術鑒賞通論(第2版)》講述了影視藝術鑒賞是一門容易被人忽略的學問,也是一門遠離主流學術圈的邊緣學科。在我的印象中,國人自己做的同類著作,或傾向于單純的入門式的導讀,或側重于學究氣濃郁的抽象表述,都存在有一定程度的偏頗。想來,這可能與中國影視藝術界中長期以來存在的理論研究與創(chuàng)作實踐之間的剝離有關。在中國的影視藝術