本書共分為十章,包括藝術鑒賞導論、中國書法藝術鑒賞、詩歌藝術欣賞、中國畫藝術鑒賞、動畫藝術欣賞、音樂藝術欣賞、雕塑藝術欣賞、攝影藝術欣賞、建筑藝術欣賞、影視藝術欣賞。
《現(xiàn)代藝術:19與20世紀》呈現(xiàn)了夏皮羅奉獻于本主題研究的長期而卓有成效的歲月的結晶。此書的范圍可以從其論文豐富而迷人的多樣性中反映出來。被認為是其“炫技式表演”的《塞尚的蘋果:論靜物畫的意義》,探討了塞尚對蘋果的再現(xiàn),將它視為一個持久的主題,暗示了畫家一種潛在的色情感受,以及被壓抑的欲望的無意識象征。藝術社會史研究的
本書針對人群為報考院校科目中含設計素描、設計色彩、平面構成、立體構成、創(chuàng)意速寫、插畫設計、設計場景速寫的考生。以基礎教學為主,以圖文并茂的形式呈現(xiàn)知識點,將各科的知識點詳細地劃分并且逐個講解,解析的過程以解析圖示出現(xiàn)。讓學生避免直接接觸大量枯燥的文字講解,更好地促進知識點的理解與應用。圖書的特點突出對重點院校近幾年考
《設計概論:專業(yè)·職業(yè)·創(chuàng)業(yè)/“十二五”職業(yè)教育國家規(guī)劃教材》闡述了藝術設計專業(yè)必須掌握的基礎知識和各專業(yè)方向的概況,包括通識篇、專業(yè)篇、職業(yè)篇和創(chuàng)業(yè)篇四個部分。其中,專業(yè)篇按產品設計。環(huán)境設計和傳達設計等不同設計方向做專門講解。職業(yè)篇和創(chuàng)業(yè)篇則尤其適應當前設計行業(yè)和設計教育需要!对O計概論:專業(yè)·職業(yè)·創(chuàng)業(yè)/“十二五
本書以現(xiàn)代設計的基本內容為研究對象,在概括中外設計發(fā)展歷程的基礎上,厘清了現(xiàn)代設計的內涵、范疇等組成要素。教材基于人類社會文化和生活及生產方式,對作為綜合性、跨學科、多領域的現(xiàn)代設計進行了分解式的探究。內容涵蓋設計的程序與方法、設計師與設計教育、設計的哲學問題、現(xiàn)代設計批評以及未來設計發(fā)展趨向等。
“當代藝術理論前沿”第四輯即將問世,這輯將在西方戰(zhàn)后藝術理論和中國現(xiàn)代美術史學上發(fā)表一批新的譯文和研究成果。 西方的藝術史論在上世紀七八十年代發(fā)生了兩次重大轉折。頭一次是在70年代,經(jīng)由新馬克思主義的藝術社會史和女性主義藝術史,形成了“新藝術史”學科!靶滤囆g史”試圖超過19世紀中期至二戰(zhàn)前的風格史學派,不再將藝術史
《基本樂理/“十二五”職業(yè)教育國家規(guī)劃教材》根據(jù)《教育部關于“十二五”職業(yè)教育教材建設的若干意見》和《高等職業(yè)學校專業(yè)教學標準》的要求編寫,以全面提升職業(yè)教育人才培養(yǎng)質量、為產業(yè)發(fā)展培養(yǎng)高素質實用人才為目標,突出職業(yè)教育特色和學科定位,更加貼近現(xiàn)今高等職業(yè)學校對本學科的專業(yè)要求與需求。教材采用“真音樂”(即名家、名作、
唐麗春主編的《設計造型基礎訓練--材料立體空間(第2版十二五職業(yè)教育國家規(guī)劃教材)》為“十二五”職業(yè)教育國家規(guī)劃教材,內容包括課程導入、材料、立體和空間四個部分。本書注重理性思維與感性體驗的統(tǒng)一、材質應用和造型方法的統(tǒng)一,以及模擬訓練與實際應用的統(tǒng)一,注重對構思能力、創(chuàng)新能力和執(zhí)行能力的培養(yǎng)。本書所提供的造型練習有利于
《國際色彩設計搭配寶典》為讀者展現(xiàn)了色彩語言的奧秘,使讀者認知色彩的面貌,了解色彩的性格,在對色系與色彩解決方案的分析中,解讀色彩的心理密碼,把握色彩的潮流動向。色彩專家將為我們帶來專業(yè)的色彩應用體系。 《國際色彩設計搭配寶典》中配有色輪、色彩轉換表、色系等搭配方案以供參考,對專業(yè)的設計師與興趣愛好者而言,這是工作、
《藝術造型訓練2·色彩造型》包括色調表現(xiàn)、色彩情感表現(xiàn)、色彩對比與調和表現(xiàn)、色彩寫生造型訓練、立體空間造型要素表現(xiàn)、單體空間造型創(chuàng)意表現(xiàn)和建筑環(huán)境立體空間造型表現(xiàn)等內容。 《藝術造型訓練2·色彩造型》可作為高等院校藝術設計類專業(yè)的課程教材,也可作為室內外設計人員參考用書。