纖維藝術起源西方古老的壁毯藝術，在它的發(fā)展過程中又融合了世界各國優(yōu)秀的傳統(tǒng)紡織文化，吸納了現(xiàn)代藝術觀念、現(xiàn)代紡織科技的最新成果，因而是一種既古老又年輕的藝術形式。本書以纖維藝術為基底展開詳細介紹，重點闡述了纖維藝術的基礎理論，纖維藝術的表現(xiàn)與創(chuàng)意，引導讀者對纖維藝術有基本的了解，同時將纖維藝術設計、纖維藝術制作工藝與技

本書精心遴選出從古至今400余件組德化白瓷展品，分為一白獨秀和百技爭艷兩個單元，涵蓋“何朝宗”款觀音像、“筍江山人”款觀音等傳世精品，尾林窯遺址、華光礁一號沉船等德化窯珍品，其中不乏極具西方審美意趣的銅口筒瓶、蓮瓣紋軍持等，并集中展現(xiàn)了現(xiàn)當代德化藝術家的杰作，體現(xiàn)了德化瓷精湛的制瓷技藝和一脈相承的傳承創(chuàng)新。

在漫長的歷史發(fā)展中，民間美術有著極高的藝術價值，真實地展現(xiàn)了我國民間社會的民俗生活。在當前視覺元素和設計理念趨向多元化的背景下，中國民間美術仍充滿生機與活力，將其融入現(xiàn)代藝術設計，能夠為現(xiàn)代藝術設計增添民族色彩，使現(xiàn)代藝術設計更具創(chuàng)意。本書共分為八章。其中，第一章對民間美術的界定、分類、歷史、特征、功能及價值進行了分析

本書聚焦“工藝美術的文化形態(tài)”“工藝美術與創(chuàng)新產(chǎn)業(yè)”“工藝美術的產(chǎn)學研合作”三個議題，分別從多種文化視角與史論研究角度出發(fā)，討論工藝美術的當代發(fā)展及批評標準的建立問題、工藝美術活態(tài)傳承與當代生活方式構建之間的關聯(lián)，并從工藝美術教育現(xiàn)狀出發(fā)，探討教學、科研和產(chǎn)業(yè)的協(xié)同創(chuàng)新發(fā)展模式及相關案例等。

海派插花是非物質文化遺產(chǎn)之一，蔡仲娟是海派插花的主要傳承人。本書立足弘揚中國傳統(tǒng)文化，為海派插花藝術留一份"記錄"。本書著重描述中國插花的歷史和海派插花藝術的形成、發(fā)展和創(chuàng)新過程，為高雅藝術走向"平民藝術"推波助瀾。同時，為海派插花的標志性人物蔡仲娟大師60年插花藝術人生留下一份寶貴的社會性的文化藝術檔案。本書約請作家

本教材以珠寶首飾設計專業(yè)本科生與GIC職業(yè)教育學員為教學對象，以傳統(tǒng)琺瑯工藝基礎技法為教學內容，以實踐為主，理論為輔。該教材的特點是以具體教學過程與實例為教材內容進行撰寫，能充分結合課程的學時安排與教學計劃進行教學參考，工藝流程案例均為實際教學案例匯編而成，因而教學圖例系統(tǒng)且細致，工藝技法內容包括12種基本肌理技法和4

本書為藝術設計系列。本書從課堂教學的角度入手，著重圖形創(chuàng)意理論知識的講解，針對實際教學環(huán)節(jié)的需要，對圖形創(chuàng)意的理論內容、創(chuàng)意方法、設計方法進行了有效的探討與實踐。全書共分為五章，分別對圖形的語言、圖形的創(chuàng)意思維、圖形的創(chuàng)意表現(xiàn)、圖形的組織結構、圖形創(chuàng)意的實際應用進行了全面細致的講解。對啟發(fā)學生的創(chuàng)作靈感、開闊學生的視野

本書共六章，包括長江流域文化的發(fā)源；藝術設計視角下的長江流域民俗造物文化；巧奪天工青銅冶鑄的藝術設計研究；陶器的藝術設計究；絲織物刺繡的藝術設計研究；璀璨漆器的藝術設計研究；現(xiàn)代設計思維下長江流域的民俗造物的發(fā)展。

本書是第五批浙江省非物質文化遺產(chǎn)代表作叢書的一種。蕭山花邊又稱“萬縷絲”，屬民間刺繡基礎上形成的抽紗刺繡工藝，因盛產(chǎn)于浙江蕭山而得名。蕭山花邊圖案形式豐富、構圖嚴謹飽滿、針法復雜多樣、色澤素雅純凈，一般有設計、刷配、挑繡、整燙四道工序，二十余個生產(chǎn)環(huán)節(jié)，數(shù)十種針法。以群體性傳承為實踐方式，挑花女用一雙雙巧手，編織出美好

本書是第五批浙江省非物質文化遺產(chǎn)代表作叢書的一種。本書作者是第五批國家級非物質文化遺產(chǎn)溫州發(fā)繡傳承人，溫州發(fā)繡是以人的頭發(fā)為材料，在布帛上施針度線創(chuàng)造藝術形象的民間傳統(tǒng)手工藝。系統(tǒng)闡述溫州發(fā)繡的歷史流變、社會功能、傳統(tǒng)技法、工藝流程、地方特色、代表作品、傳承人群體、保護狀況、發(fā)展前景等，細致說明發(fā)繡手工藝在工具、材料、