本書共分四章：美術(shù)史論；文化論叢；公共藝術(shù)文論；美術(shù)評論。主要內(nèi)容包括：對南朝帝王陵墓石獅形態(tài)的比較；關(guān)中唐十八陵石雕造型風格演變略說；盛唐菩薩造像的細節(jié)處理方式；云岡石窟中的外來樣式；對“雕塑”一詞原始出處的考證；中國當代雕塑的轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新等。

本書共分四章：雕塑史論；專題研究；個案研究；展覽評論。主要內(nèi)容包括：開放的空間——20世紀90年代中國雕塑概述；深化與拓展——21世紀以來中國當代雕塑的反思；暮然回首——半個世紀的足跡；國家記憶——1949年后中國紀念性雕塑與主題創(chuàng)作等。

本書為羅丹與葛賽爾關(guān)于藝術(shù)，尤其是雕塑藝術(shù)的對話錄，是對歐洲雕塑史的總結(jié)，也是對個人經(jīng)驗的精煉概括，其中貫穿著對前人的崇敬，有對許多名作的卓見，有勞動的喜悅、沉思的刻痕、點滴的自省。葛賽爾是歷史上少的有創(chuàng)建、有情感、有色彩、淵博精淳的散文家，他將羅丹之吉光片羽集腋成裘，以茲后學。傅雷孜孜手譯，更添華章。羅丹的藝術(shù)作品代

從嚴格意義上講，本書并不算梁思成先生的正式著述，它只是梁先生在東北大學講課時的講義，因此這本書的內(nèi)容顯得異�！昂喖s”，很多內(nèi)容只是提綱挈領(lǐng)，沒有充分地展開論述。但通過傅熹年、陳明達等先生的注釋，通過林洙老師為文字選配的一百七十余張圖片，已經(jīng)能夠明晰地見出梁思成對中國雕塑藝術(shù)的理解與思考。因此，《中國雕塑史講義》雖篇幅不

本書根據(jù)梁思成1929年1930年在東北大學講授中國雕塑史期間的講課提綱整理而成，從上古到元明清，搭配圖片，結(jié)合名家收藏、歷代典籍和當時東西方藝術(shù)理論，對包括青銅器、玉器、建筑、佛造像等在內(nèi)的中國歷代雕塑藝術(shù)進行簡明扼要、精準得當?shù)氖崂�、介紹和評價，迄今為止仍是中國古代雕塑研究領(lǐng)域的經(jīng)典作品。 本書1998年在百花文藝

日本的近代歷史充滿了暴力色彩，明治維新、自由民權(quán)運動……這些事件與所謂的暴力專家，即本書的核心人物博徒、壯士、大陸浪人、院外團、極道、暴力團密切相關(guān)，但鮮為人知的是，他們實施的暴力的影響甚至會超越事件爆發(fā)的時刻，他們的暴力行徑與政治相結(jié)合，成為近代日本政治生活中一個系統(tǒng)的、根深蒂固的元素。本

雕塑與建筑，這兩門古老的姊妹藝術(shù)，在幾千年的發(fā)展中總是彼此交織，由此產(chǎn)生出許多偉大的作品。本書擷取世界各文明區(qū)域、各歷史時期的典型作品，還原雕塑與建筑的歷史場景，并以雕塑家的專業(yè)視角，對經(jīng)典作品的創(chuàng)作背景、特定手法、藝術(shù)效果進行深度解析，帶領(lǐng)我們讀懂這些人類文明的珍貴遺產(chǎn)。

直接使用固態(tài)的鋼鐵來構(gòu)筑雕塑，發(fā)端于西方，至今不過百年。但鋼鐵以其優(yōu)越的耐久性和加工性能，成為眾多現(xiàn)當代藝術(shù)家創(chuàng)作大型公共雕塑作品的重要選擇，承載著豐富的時代精神，也展示出杰出的工業(yè)制造水平。本書聚焦于這一蓬勃發(fā)展的雕塑藝術(shù)形式，結(jié)合大量的創(chuàng)作案例，在縱覽鋼鐵雕塑百年發(fā)展史、賞析作為先行者的歐美鋼鐵雕塑藝術(shù)大師的經(jīng)典作

本書在內(nèi)容上分為了四部分,第一部分介紹了藝術(shù)家的雕塑作品創(chuàng)作思路及作品基本信息,以單個雕塑作品為單元,依次介紹各個作品的尺寸、制作材料及創(chuàng)作思路等內(nèi)容,讓讀者更好地了解雕塑作品;第二部分從第一部分中選取部分雕塑作品進行制作過程的步驟講解,主要包括材料道具介紹、雕塑各部分制作過程展示、上色等,通過一個個步驟的介紹,增加讀

本書按照根付的發(fā)展時間,詳述根付自18世紀初期至今的發(fā)展歷程。并有解析文章《何為根付》《根付的分類》《根付發(fā)展歷史》《根題材與中國》等。